唐詩鑑賞下 P 156
唐詩鑑賞下
作者：唐代詩人
第156，共171。
「井放轆轤閒浸酒」，轆轤是汲取井水的裝置。老將取井水之涼，使酒清涼爽口，寫其閒適生活。「籠開鸚鵡報煎茶」，打開鸚鵡籠子，任其自由往來，好讓它在有客光臨時報告主人，督請煎茶待客。這兩句從側面借助物情來反映人情，不僅使畫面的形象鮮明生動，構成一個清幽深邃的意境，而且深刻細膩地揭示出老將的生活情趣和精神狀態，手法相當高明。
尾聯「幾人圖在凌煙閣，曾不交鋒向塞沙」，用反詰的句式對老將進行規勸與慰勉，揭出詩的主旨。「凌煙閣」指唐太宗為表彰功臣，繪其畫像于凌煙閣上事。據《新五代史》載：蜀王建五年曾起壽昌殿于龍興宮，「畫建像于壁」，並且還起「扶天閣，畫諸功臣像」。這兩句是說，在凌煙閣畫像留名的人，又有誰不曾在戰場上立過功呢？功勞是不可抹煞的，感到寂寞與蕭條是大可不必的。
這詩在藝術上也很有特色。前六句鋪寫老將寂寞閒適的「仙家」生活，後二句筆鋒一轉，點明旨意，文勢波瀾曲折。本來，以「百戰」之功贏得封侯的老將，在詩人看來更應竭力報國。可「功成」反愛起「靜」來，這是出人意外的：「靜」且不說，還愈來愈欲「似仙家」，一點世事也不關心了；不唯如此，竟連自己居住的園林也懶得去經營修葺了。鋪寫老將的消沉，一層比一層深入，反過來證明規勸老將的理由越來越充分。如果說，前者是「畫龍」，那麼後者就是「點睛」；二者相輔相成，既對立又統一，使詩歌的「理」，在情景交融的畫面中表現出來，規勸之旨，體現于詩情畫意之中。
（鄧光禮）
懷良人
懷良人
葛鴉兒
蓬鬢荊釵世所稀，布裙猶是嫁時衣。
胡麻好種無人種，正是歸時底不歸？
這首詩是一位勞動婦女的怨歌。韋縠《才調集》、韋莊《又玄集》都說此詩作者是女子葛鴉兒。孟棨《本事詩》卻說是朱滔軍中一河北士子，其人奉滔命作「寄內詩」，然後代妻作答，即此詩。其說頗類小說家言，大約出於虛構。然而，可見此詩在唐時流傳甚廣。詩大約成於中晚唐之際。
詩前兩句首先讓讀者看到一位貧婦的畫像：她鬢雲散亂，頭上彆著自製的荊條髮釵，身上穿著當年出嫁時所穿的布裙，足見其貧困寒儉之甚（「世所稀」）。這兒不僅是人物外貌的勾勒，字裡行間還可看出一部夫婦離散的辛酸史。《列女傳》載「梁鴻、孟光常荊釵布裙」。這裡用「荊釵」、「布裙」及「嫁時衣」等字面，似暗示這一對貧賤夫婦一度是何等恩愛，然而社會的動亂把他們無情拆散了。「布裙猶是嫁時衣」，既進一步見女子之貧，又表現出她對丈夫的思念。古代征戍服役有所謂「及瓜而代」，即有服役期限，到了期限就要輪番回家。從「正是歸時」四字透露，其丈夫大概是「吞聲行負戈」的徵人吧，這女子是否也曾有過「羅襦不復施，對君洗紅妝」（杜甫《新婚別》）的誓言？那是要讀者自去玩味的。
於是，三句緊承前二句來。「胡麻好種無人種」，可以理解為賦（直賦其事）：動亂對農業造成破壞，男勞動力被迫離開土地，「縱有健婦把鋤犁，禾生隴畝無東西」，田園荒蕪。如聯繫末句，此句也可理解為興：蓋農時最不可誤，錯過則追悔無及；青春時光亦如之，一旦老大，即使徵人生還也會「縱使相逢應不識」呢。以「胡麻好種無人種」興起「正是歸時底不歸？」實暗含「感此傷妾心，坐愁紅顏老」意，與題面「懷良人」正合。
這還不能盡此句之妙，若按明人顧元慶的會心，則此句意味更深長。他說：「南方諺語有『長老（即僧侶）種芝麻，未見得。』余不解其意，偶閲唐詩，始悟斯言其來遠矣。胡麻即今芝麻也，種時必夫婦兩手同種，其麻倍收。」（《夷白齋詩話》）原來芝麻結籽的多少，與種時是否夫婦合作大有關係。詩人運用流行的民間傳說來寫「懷良人」之情，十分切貼而巧妙。「懷良人」理由正多，只托為芝麻不好種，便收到言在此而意在彼、言有盡而意無窮的效果。所以，此詩末二句兼有賦興和傳說的運用，含義豐富，詩味咀之愈出，很好表達了女子「懷良人」的真純情意。用「胡麻」入詩，這來自勞動生活的新鮮活跳的形象和語言，也使全詩生色，顯得別緻。
絶句「宛轉變化，工夫全在第三句，若此轉變得好，則第四句如順流之舟矣」（楊載《詩法家數》）。此詩末句由三句引出，正是水到渠成。「正是歸時底不歸？」語含怨望，然而良人之不歸乃出於被迫，可怨天而不可尤人。以「懷」為主，也是此詩與許多怨婦詩所不同的地方。
（周嘯天）
春怨
春怨
金昌緒
打起黃鶯兒，莫教枝上啼。
啼時驚妾夢，不得到遼西。
這首詩，語言生動活潑，具有民歌色彩，而且在章法上還有其與眾不同的特點：它通篇詞意聯屬，句句相承，環環相扣，四句詩形成了一個不可分割的整體，達到了王夫之在《夕堂永日緒論》中為五言絶句提出的「就一意圓淨成章」的要求。這一特點，人所共稱。謝榛在《四溟詩話》中曾把詩的寫法分為兩種：一種是「一句一意」，「摘一句亦成詩」，如杜甫詩「日出籬東水，雲生舍北泥。竹高鳴翡翠，沙僻舞鵾鷄」（《絶句六首》之一），屬於此類；另一種是「一篇一意」，「摘一句不成詩」，這首《春怨》詩就是一個典型的例子。王世貞在《藝苑卮言》中更讚美這首詩的「篇法圓緊，中間增一字不得，著一意不得」。沈德潛在《唐詩別裁》中也說：「一氣蟬聯而下者，以此為法。」
但這些評論只道出了這首詩的一個方面的特點，還應當看到的另一特點是：它雖然通篇只說一事，四句只有一意，卻不是一語道破，一目瞭然，而是層次重疊，極盡曲析之妙，好似抽蕉剝筍，剝去一層，還有一層。它總共只有四句詩，卻是每一句都令人產生一個疑問，下一句解答了這個疑問，而又令人產生一個新的疑問。這在詩詞藝術手法上是所謂「掃處還生」。
詩的首句似平地奇峰，突然而起。照說，黃鶯是討人歡喜的鳥。而詩中的女主角為什麼卻要「打起黃鶯兒」呢？人們看了這句詩會茫然不知詩意所在，不能不產生疑問，不能不急於從下句尋求答案。第二句詩果然對第一句作瞭解釋，使人們知道，原來「打起黃鶯兒」的目的是「莫教枝上啼」。但鳥語與花香本都是春天的美好事物，而在鳥語中，黃鶯的啼聲又是特別清脆動聽的。人們不禁還要追問：又為什麼不讓鶯啼呢？第三句詩說明了「莫教啼」的原因是怕「啼時驚妾夢」。但人們仍不會滿足於這一解釋，因為黃鶯啼曉，說明本該是夢醒的時候了。那麼，詩中的女主角為什麼這樣怕驚醒她的夢呢？她做的是什麼夢呢？最後一句詩的答覆是：這位詩中人怕驚破的不是一般的夢，而是去遼西的夢，是惟恐夢中「不得到遼西」。
尾聯「幾人圖在凌煙閣，曾不交鋒向塞沙」，用反詰的句式對老將進行規勸與慰勉，揭出詩的主旨。「凌煙閣」指唐太宗為表彰功臣，繪其畫像于凌煙閣上事。據《新五代史》載：蜀王建五年曾起壽昌殿于龍興宮，「畫建像于壁」，並且還起「扶天閣，畫諸功臣像」。這兩句是說，在凌煙閣畫像留名的人，又有誰不曾在戰場上立過功呢？功勞是不可抹煞的，感到寂寞與蕭條是大可不必的。
（鄧光禮）
懷良人
懷良人
葛鴉兒
蓬鬢荊釵世所稀，布裙猶是嫁時衣。
胡麻好種無人種，正是歸時底不歸？
這首詩是一位勞動婦女的怨歌。韋縠《才調集》、韋莊《又玄集》都說此詩作者是女子葛鴉兒。孟棨《本事詩》卻說是朱滔軍中一河北士子，其人奉滔命作「寄內詩」，然後代妻作答，即此詩。其說頗類小說家言，大約出於虛構。然而，可見此詩在唐時流傳甚廣。詩大約成於中晚唐之際。
詩前兩句首先讓讀者看到一位貧婦的畫像：她鬢雲散亂，頭上彆著自製的荊條髮釵，身上穿著當年出嫁時所穿的布裙，足見其貧困寒儉之甚（「世所稀」）。這兒不僅是人物外貌的勾勒，字裡行間還可看出一部夫婦離散的辛酸史。《列女傳》載「梁鴻、孟光常荊釵布裙」。這裡用「荊釵」、「布裙」及「嫁時衣」等字面，似暗示這一對貧賤夫婦一度是何等恩愛，然而社會的動亂把他們無情拆散了。「布裙猶是嫁時衣」，既進一步見女子之貧，又表現出她對丈夫的思念。古代征戍服役有所謂「及瓜而代」，即有服役期限，到了期限就要輪番回家。從「正是歸時」四字透露，其丈夫大概是「吞聲行負戈」的徵人吧，這女子是否也曾有過「羅襦不復施，對君洗紅妝」（杜甫《新婚別》）的誓言？那是要讀者自去玩味的。
於是，三句緊承前二句來。「胡麻好種無人種」，可以理解為賦（直賦其事）：動亂對農業造成破壞，男勞動力被迫離開土地，「縱有健婦把鋤犁，禾生隴畝無東西」，田園荒蕪。如聯繫末句，此句也可理解為興：蓋農時最不可誤，錯過則追悔無及；青春時光亦如之，一旦老大，即使徵人生還也會「縱使相逢應不識」呢。以「胡麻好種無人種」興起「正是歸時底不歸？」實暗含「感此傷妾心，坐愁紅顏老」意，與題面「懷良人」正合。
這還不能盡此句之妙，若按明人顧元慶的會心，則此句意味更深長。他說：「南方諺語有『長老（即僧侶）種芝麻，未見得。』余不解其意，偶閲唐詩，始悟斯言其來遠矣。胡麻即今芝麻也，種時必夫婦兩手同種，其麻倍收。」（《夷白齋詩話》）原來芝麻結籽的多少，與種時是否夫婦合作大有關係。詩人運用流行的民間傳說來寫「懷良人」之情，十分切貼而巧妙。「懷良人」理由正多，只托為芝麻不好種，便收到言在此而意在彼、言有盡而意無窮的效果。所以，此詩末二句兼有賦興和傳說的運用，含義豐富，詩味咀之愈出，很好表達了女子「懷良人」的真純情意。用「胡麻」入詩，這來自勞動生活的新鮮活跳的形象和語言，也使全詩生色，顯得別緻。
絶句「宛轉變化，工夫全在第三句，若此轉變得好，則第四句如順流之舟矣」（楊載《詩法家數》）。此詩末句由三句引出，正是水到渠成。「正是歸時底不歸？」語含怨望，然而良人之不歸乃出於被迫，可怨天而不可尤人。以「懷」為主，也是此詩與許多怨婦詩所不同的地方。
（周嘯天）
春怨
春怨
金昌緒
打起黃鶯兒，莫教枝上啼。
啼時驚妾夢，不得到遼西。
這首詩，語言生動活潑，具有民歌色彩，而且在章法上還有其與眾不同的特點：它通篇詞意聯屬，句句相承，環環相扣，四句詩形成了一個不可分割的整體，達到了王夫之在《夕堂永日緒論》中為五言絶句提出的「就一意圓淨成章」的要求。這一特點，人所共稱。謝榛在《四溟詩話》中曾把詩的寫法分為兩種：一種是「一句一意」，「摘一句亦成詩」，如杜甫詩「日出籬東水，雲生舍北泥。竹高鳴翡翠，沙僻舞鵾鷄」（《絶句六首》之一），屬於此類；另一種是「一篇一意」，「摘一句不成詩」，這首《春怨》詩就是一個典型的例子。王世貞在《藝苑卮言》中更讚美這首詩的「篇法圓緊，中間增一字不得，著一意不得」。沈德潛在《唐詩別裁》中也說：「一氣蟬聯而下者，以此為法。」
但這些評論只道出了這首詩的一個方面的特點，還應當看到的另一特點是：它雖然通篇只說一事，四句只有一意，卻不是一語道破，一目瞭然，而是層次重疊，極盡曲析之妙，好似抽蕉剝筍，剝去一層，還有一層。它總共只有四句詩，卻是每一句都令人產生一個疑問，下一句解答了這個疑問，而又令人產生一個新的疑問。這在詩詞藝術手法上是所謂「掃處還生」。
詩的首句似平地奇峰，突然而起。照說，黃鶯是討人歡喜的鳥。而詩中的女主角為什麼卻要「打起黃鶯兒」呢？人們看了這句詩會茫然不知詩意所在，不能不產生疑問，不能不急於從下句尋求答案。第二句詩果然對第一句作瞭解釋，使人們知道，原來「打起黃鶯兒」的目的是「莫教枝上啼」。但鳥語與花香本都是春天的美好事物，而在鳥語中，黃鶯的啼聲又是特別清脆動聽的。人們不禁還要追問：又為什麼不讓鶯啼呢？第三句詩說明了「莫教啼」的原因是怕「啼時驚妾夢」。但人們仍不會滿足於這一解釋，因為黃鶯啼曉，說明本該是夢醒的時候了。那麼，詩中的女主角為什麼這樣怕驚醒她的夢呢？她做的是什麼夢呢？最後一句詩的答覆是：這位詩中人怕驚破的不是一般的夢，而是去遼西的夢，是惟恐夢中「不得到遼西」。
