斯坦尼斯拉夫斯基 P 13
斯坦尼斯拉夫斯基
作者：布老虎
第13，共64。
我不允許！可以緊縮開支嘛！砍掉一切枯死的干叉，保護正在發芽的新枝。無論如何，業餘劇團要繼續保留下來。這花不了多少錢，我就不信這一點開支會使你們這些有錢人破產！……省下幾次晚宴就夠使協會維持一兩個月的……給我一張紙！我不是有錢人，可是我願第一個簽名認捐。
把你們的報告撕掉！”
就這樣開始了認捐，協會便又維持下去了。只是1890年夏天，搬到一間小房子裡。導演薪金支付不起，費多托夫離開了。斯坦尼斯拉夫斯基繼任導演。
費多托娃在這困難時刻出現了。她答應幫助協會——義務擔任導演。
①列夫·托爾斯泰 專為他的家庭演出而創作的新劇本《教育的果實》，在他莫斯科近郊的莊園雅斯納亞·波良納演出了。人們起初認為這個劇本不可能公開演出。但由於托爾斯泰的名聲，協會竟取得了演出權，因此劇團全體團員很是興奮。
《教育的果實》由斯坦尼斯拉夫斯基來導演，這是他第一次從事導演工作。
托爾斯泰的劇本，對斯坦尼斯拉夫斯基這個新手來說是相當困難的，主要是人物眾多，場面調度複雜。
在排這齣戲時，尋求外部的真實，幫助他設計出正確而又有趣的場面調度，從而推動他走上尋求真實的正確道路；真實又喚起感情，而感情就把創造性的真實帶進劇中去。
在這次執導中，斯坦尼斯拉夫斯基發現了作為一個導演保持其威信的正確方法，這就是他對藝術的熱愛和對自己的嚴格要求，同時也嚴格要求全體演職員們。
他對那些排戲遲到、在工作時間閒談私事，擅自離開排演場的人，都給予嚴厲處分。他尤其不能容忍男女演員之間的調情，他常對演員們說：「真正的愛情是應該被尊重的，因為它可以使人振奮。為了愛情而自殺，也無可厚非，一定要死，就去死吧！但絶不允許輕浮的打情罵俏，因為這只能造成一種庸俗風氣，使人墮落。」
斯坦尼斯拉夫斯基在這個劇中，找到了他稱之為「通向演員心靈的道路」——從外部到內部，從身體到靈魂，從體現到體驗，從形式到內容。另外，還學會了制訂那種能使劇本的內核自然而然地展現出來的場面調度。
《教育的果實》演出成功，不僅改善了協會的經濟狀況，而且引起莫斯
①
列夫·托爾斯泰(1828—1910)俄國大作家。
科戲劇界的注意。
莫斯科著名劇作家，斯坦尼斯拉夫斯基後來的長期合作者——聶米羅維①奇—丹欽柯 認為：「誰也沒有在業餘舞台上看到過這樣堪稱模範的演員。啊！假如你不知道他們是業餘演員，你決不會相信他們是業餘演員！……他們比莫斯科最好的私人劇團演出的任何戲都要好！」
對斯坦尼斯拉夫斯基個人的表演的評價，有評論家這樣寫道：「俄國民眾的損失是太大了，因為像斯坦尼斯拉夫斯基先生這樣的藝術家，竟在業餘舞台上演出。」
①在執導《教育的果實》後，斯坦尼斯拉夫斯基將陀思妥耶夫斯基 的中篇小說《斯切潘奇科沃村及其居民》，改編成劇本《浮瑪》，由他導演並擔任主角。
在這次演出中，斯坦尼斯拉夫斯基變成了劇中的人物，並按着這個人物來生活。他體驗到一個真正具有創造性的演員的巨大快樂。
②演出後，陀思妥耶夫斯基的朋友格利哥羅維奇 興奮地跑到後台大聲說：「自《欽差大臣》上演以來，舞台上還沒有出現過這樣鮮明多彩的形象……」陀思妥耶夫斯基的天才抓住了他的心，使他回憶起許多往事。他說到陀思妥耶夫斯基與屠格涅夫之間的仇恨，說到陀思妥耶夫斯基生活中可怕的痴迷時刻，每逢那種時候，他靈魂裡滾沸的地獄就開了門……
5斯坦尼斯拉夫斯基和他的業餘劇團，有幸同小劇院的演員們同台演出，是在1893年義演丹欽柯的劇作《幸運兒》。
小劇院參加義演的演員們以費多托娃為首。在有修養的演員面前，斯坦尼斯拉夫斯基深深感到自己的渺小。他們的表現，使斯坦尼斯拉夫斯基和業餘劇團的同事們深受感動。
小劇院的演員們總是提前半個小時到劇場，而業餘演員卻往往遲到。
在演出過程中，斯坦尼斯拉夫斯基感到同職業演員的差距。他去請教費多托娃，女演員回答他說：「沒有訓練，沒有管束，沒有紀律，當一個演員是不行的。」
「那麼我怎樣給自己定出紀律來呢？」他問道。
「同我們一起演戲，”費多托娃說，“我會教給你的。不過我不是總這麼和氣，我發起脾氣來是很厲害的。有些演員一心只等着靈感，這是浪費時間！演員是有好多事可做的！」
斯坦尼斯拉夫斯基還是第一次聽到有人如此蔑視「靈感」。他自己就一直是靠靈感工作的。當他成熟以後，他才理解為什麼一個真正的藝術家對所謂「靈感」是厭惡的。
不久，小劇院到俄羅斯平原中部城市梁贊演出《幸運兒》。因為主要演員尤仁突然生病，費多托娃的兒子小費多托夫，特地到莫斯科請求斯坦尼斯
①
聶米羅維奇—丹欽柯(1858—1943)蘇聯著名戲劇家。
①
陀思妥耶夫斯基(1821—1881)俄國大作家。
②
格利哥羅維奇(1822—1899)俄國作家。
拉夫斯基去「救場」。
斯坦尼斯拉夫斯基剛從國外回來，雖然很疲憊，但他不能拒絶，便隨小費多托夫乘火車前往梁讚了。
斯坦尼斯拉夫斯基一出場，就被觀眾噓了下來。原因是海報上明明寫着由大名鼎鼎的尤仁主演，而出現在舞台上的卻是這個無名小卒。斯坦尼斯拉夫斯基壯了壯膽再次出場，終於贏得了觀眾的掌聲。演出結束，大家來不及卸妝就到火車站，準備趕回莫斯科。
可是他們沒趕上火車，只得在梁讚過夜。
把你們的報告撕掉！”
就這樣開始了認捐，協會便又維持下去了。只是1890年夏天，搬到一間小房子裡。導演薪金支付不起，費多托夫離開了。斯坦尼斯拉夫斯基繼任導演。
費多托娃在這困難時刻出現了。她答應幫助協會——義務擔任導演。
《教育的果實》由斯坦尼斯拉夫斯基來導演，這是他第一次從事導演工作。
托爾斯泰的劇本，對斯坦尼斯拉夫斯基這個新手來說是相當困難的，主要是人物眾多，場面調度複雜。
在排這齣戲時，尋求外部的真實，幫助他設計出正確而又有趣的場面調度，從而推動他走上尋求真實的正確道路；真實又喚起感情，而感情就把創造性的真實帶進劇中去。
在這次執導中，斯坦尼斯拉夫斯基發現了作為一個導演保持其威信的正確方法，這就是他對藝術的熱愛和對自己的嚴格要求，同時也嚴格要求全體演職員們。
他對那些排戲遲到、在工作時間閒談私事，擅自離開排演場的人，都給予嚴厲處分。他尤其不能容忍男女演員之間的調情，他常對演員們說：「真正的愛情是應該被尊重的，因為它可以使人振奮。為了愛情而自殺，也無可厚非，一定要死，就去死吧！但絶不允許輕浮的打情罵俏，因為這只能造成一種庸俗風氣，使人墮落。」
斯坦尼斯拉夫斯基在這個劇中，找到了他稱之為「通向演員心靈的道路」——從外部到內部，從身體到靈魂，從體現到體驗，從形式到內容。另外，還學會了制訂那種能使劇本的內核自然而然地展現出來的場面調度。
《教育的果實》演出成功，不僅改善了協會的經濟狀況，而且引起莫斯
①
列夫·托爾斯泰(1828—1910)俄國大作家。
莫斯科著名劇作家，斯坦尼斯拉夫斯基後來的長期合作者——聶米羅維①奇—丹欽柯 認為：「誰也沒有在業餘舞台上看到過這樣堪稱模範的演員。啊！假如你不知道他們是業餘演員，你決不會相信他們是業餘演員！……他們比莫斯科最好的私人劇團演出的任何戲都要好！」
對斯坦尼斯拉夫斯基個人的表演的評價，有評論家這樣寫道：「俄國民眾的損失是太大了，因為像斯坦尼斯拉夫斯基先生這樣的藝術家，竟在業餘舞台上演出。」
①在執導《教育的果實》後，斯坦尼斯拉夫斯基將陀思妥耶夫斯基 的中篇小說《斯切潘奇科沃村及其居民》，改編成劇本《浮瑪》，由他導演並擔任主角。
在這次演出中，斯坦尼斯拉夫斯基變成了劇中的人物，並按着這個人物來生活。他體驗到一個真正具有創造性的演員的巨大快樂。
②演出後，陀思妥耶夫斯基的朋友格利哥羅維奇 興奮地跑到後台大聲說：「自《欽差大臣》上演以來，舞台上還沒有出現過這樣鮮明多彩的形象……」陀思妥耶夫斯基的天才抓住了他的心，使他回憶起許多往事。他說到陀思妥耶夫斯基與屠格涅夫之間的仇恨，說到陀思妥耶夫斯基生活中可怕的痴迷時刻，每逢那種時候，他靈魂裡滾沸的地獄就開了門……
5斯坦尼斯拉夫斯基和他的業餘劇團，有幸同小劇院的演員們同台演出，是在1893年義演丹欽柯的劇作《幸運兒》。
小劇院參加義演的演員們以費多托娃為首。在有修養的演員面前，斯坦尼斯拉夫斯基深深感到自己的渺小。他們的表現，使斯坦尼斯拉夫斯基和業餘劇團的同事們深受感動。
小劇院的演員們總是提前半個小時到劇場，而業餘演員卻往往遲到。
在演出過程中，斯坦尼斯拉夫斯基感到同職業演員的差距。他去請教費多托娃，女演員回答他說：「沒有訓練，沒有管束，沒有紀律，當一個演員是不行的。」
「那麼我怎樣給自己定出紀律來呢？」他問道。
「同我們一起演戲，”費多托娃說，“我會教給你的。不過我不是總這麼和氣，我發起脾氣來是很厲害的。有些演員一心只等着靈感，這是浪費時間！演員是有好多事可做的！」
斯坦尼斯拉夫斯基還是第一次聽到有人如此蔑視「靈感」。他自己就一直是靠靈感工作的。當他成熟以後，他才理解為什麼一個真正的藝術家對所謂「靈感」是厭惡的。
不久，小劇院到俄羅斯平原中部城市梁贊演出《幸運兒》。因為主要演員尤仁突然生病，費多托娃的兒子小費多托夫，特地到莫斯科請求斯坦尼斯
①
聶米羅維奇—丹欽柯(1858—1943)蘇聯著名戲劇家。
①
陀思妥耶夫斯基(1821—1881)俄國大作家。
②
格利哥羅維奇(1822—1899)俄國作家。
拉夫斯基去「救場」。
斯坦尼斯拉夫斯基剛從國外回來，雖然很疲憊，但他不能拒絶，便隨小費多托夫乘火車前往梁讚了。
斯坦尼斯拉夫斯基一出場，就被觀眾噓了下來。原因是海報上明明寫着由大名鼎鼎的尤仁主演，而出現在舞台上的卻是這個無名小卒。斯坦尼斯拉夫斯基壯了壯膽再次出場，終於贏得了觀眾的掌聲。演出結束，大家來不及卸妝就到火車站，準備趕回莫斯科。
可是他們沒趕上火車，只得在梁讚過夜。
