宋詞鑑賞 P 51
宋詞鑑賞
作者：蘇軾等
第51，共521。
過片「翠葉藏鶯，珠簾隔燕」兩句，分寫室外與室內，一承上，一啟下，轉接自然。上句說翠綠的樹葉已經長得很茂密，藏得住黃鶯的身影，與上片「樹色陰陰」相應；下句說燕子為朱簾所隔，不得進入室內，引出下面對室內景象的描寫。着「藏」、「隔」二字，生動地寫出了初夏嘉樹繁陰之景與永晝閒靜之狀。
「爐香靜逐游絲轉」寫如此閒靜的室內，香爐裡的香煙，裊裊上升，和飄蕩的游絲糾結、繚繞，逐漸融合一起，分不清孰為香煙，孰為游絲了。「逐」、「轉」二字，表面上是寫動態，實際上卻反托出整個室內的寂靜。「逐」上着一「靜」字，境界頓出。
結拍「一場愁夢酒醒時，斜陽卻照深深院。」跳開一筆，寫到日暮酒醒夢覺之時，原來詞人午間宣，酒困入睡，等到一覺醒來，已是日暮時分，西斜的夕陽正照着這深深的朱門院落。這裡點明「愁夢」，說明夢境與春愁有關。夢醒後斜陽仍照深院，遂生初夏日長難以消遣之意。
前人評此詞寫景流麗。沈際飛《草堂詩餘正集》中說：「結『深深』妙，着不得實字。」沈謙《填詞雜說》中進一步指出結句「更自神到」，道出了晏殊詞寫景的特點，即重其精神，不重其形跡。
●踏莎行 晏殊
碧海無波，瑤台有路。
思量便合雙飛去。
當時輕別意中人，山長水遠知何處？
綺席凝塵，香閨掩霧。
紅箋小字憑誰附？
高樓目盡欲黃昏，梧桐葉上蕭蕭雨。
晏殊詞作鑒賞
此詞寫別情，深婉含蓄。以結句為最妙，蘊藉而韻高，頗耐賞玩。
上片起首三句：「碧海無波，瑤台有路，思量便合雙飛去。」說沒有波濤的險阻，要往瑤台仙境，也有路可通，原來可以雙飛同去，但當時卻沒有這樣做；現「思量」起來，感到「不合」，有些後悔。碧海，指海上神山；瑤台，《離騷》有這個詞，但可能從《穆天子傳》寫西王母所居的瑤池移借過來，指陸上仙境。接着兩句：「當時輕別意中人，山長水遠知何處？」是說放棄雙飛機會，讓「意中人」輕易離開，如今後悔莫及，可就是「山長水遠」，不知她投身何處了。
「輕別」一事，是產生詞中愁恨的特殊原因，是感情的癥結所。一時的輕別，造成長期的思念，「山長」句就寫這種思念。
下片，「綺席凝塵，香閨掩霧」，寫「意中人」去後，塵凝霧掩，遺蹟淒清，且非一日之故。「紅箋小字憑誰附」，音訊難通，和《鵲踏枝》的「欲寄采箋兼尺素」而未能的意思相同。「高樓目盡欲黃昏」，更類乎《鵲踏枝》的「獨上高樓，望盡天涯路」。既然人已遠去，又音訊難通，那麼登高遙望，也就是一種痴望。
詞中不直說什麼情深、念深，只通過這種行動來表現，顯得婉轉含蓄。後接以「梧桐葉上蕭蕭雨」一句，直寫景物，實際上景中有情，意味深長。
比較起來，溫庭筠《更漏子》的「梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明」，李清照《聲聲慢》的「梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴」，雖然妙極，恐怕也失之顯露了。
晏殊整整做了五十年的高官。他性格「剛峻」（《五朝名臣言行錄》），處事謹慎，沒有流傳什麼風流艷事。他自奉儉約，但家中仍然蓄養歌妓，留客宴飲，常「以歌樂相佐」（《避暑錄話》）。他喜歡納什麼歌妓、姬妾，是容易做到的。
照理，他生平不會男女愛情上產生多少離愁別恨，但他詞中寫離愁別恨的卻頗多。這可能和當時寫詞的風氣有關：酒筵歌席上信手揮寫，以付歌妓、藝人歌唱，內容不脫晚唐、五代以來的「艷科」傳統；也可能和文學創作的特點有關：它可以描寫人們的普遍感情，不限于作者的自我寫照。但晏殊寫的這類詞，也不象完全脫離自身生活的客觀描寫，究竟如何理解，讀者自有分解。
●踏莎行 晏殊
細草愁煙，幽花怯露，憑欄總是銷魂處。
日高深院靜無人，時時海燕雙飛去。
帶緩羅衣，香殘蕙炷，天長不禁迢迢路。
垂楊只解惹春風，何曾系得行人住！
晏殊詞作鑒賞
此詞以淒婉溫潤的筆調，抒發傷春情懷的同時，流露出對時光年華流逝的深切慨嘆和惋惜，深微幽隱。
起筆「細草愁煙，幽花怯露」，寫的是：小草上的煙靄迷蒙，花蕊上的露珠微顫。這兩句表面看來都是寫外的景象，但內含的卻是極鋭敏的感受。「愁」字和「怯」二字，表現了作者極細膩的情思，且與細密的對偶形式完美地結合為一體。那細草煙靄之中彷彿是一種憂愁的神態，那幽花露水之中彷彿有一種戰驚的感覺。
用「愁」來表達草煙靄中的感受，用「怯」來描寫花晨露中的感受，表面上說的是花和草的心情，實際上是通過草與花的人格化，來表明人的心情。晏殊另一首《蝶戀花》之「檻菊愁煙蘭泣露」句，可以與此相參看，境界相同，只是一個是秋景，一個是春景。
「憑欄總是銷魂處」，收束前兩個四字短句，「細草愁煙，幽花怯露」正是愁人靠欄幹上所見到的景物。詞人只因草上的絲絲煙靄，花上的點點露珠，就「消魂」，足見他情意之幽微深婉。「日高深院靜無人，時時海燕雙飛去」為上片結拍。前面由寫景轉而寫人，這兩句則是以環境的襯托，進一步寫人。
「靜無人」是別無他人，唯有一個憑欄消魂的詞人。「日高深院」之靜，襯托着人的寂寥。「海燕雙飛」反襯出人的孤獨。「時時海燕雙飛去」意為：海燕是雙雙飛去了，卻給孤獨的人留下了一縷綿綿無盡的情思。
「爐香靜逐游絲轉」寫如此閒靜的室內，香爐裡的香煙，裊裊上升，和飄蕩的游絲糾結、繚繞，逐漸融合一起，分不清孰為香煙，孰為游絲了。「逐」、「轉」二字，表面上是寫動態，實際上卻反托出整個室內的寂靜。「逐」上着一「靜」字，境界頓出。
前人評此詞寫景流麗。沈際飛《草堂詩餘正集》中說：「結『深深』妙，着不得實字。」沈謙《填詞雜說》中進一步指出結句「更自神到」，道出了晏殊詞寫景的特點，即重其精神，不重其形跡。
●踏莎行 晏殊
碧海無波，瑤台有路。
思量便合雙飛去。
當時輕別意中人，山長水遠知何處？
綺席凝塵，香閨掩霧。
紅箋小字憑誰附？
高樓目盡欲黃昏，梧桐葉上蕭蕭雨。
此詞寫別情，深婉含蓄。以結句為最妙，蘊藉而韻高，頗耐賞玩。
上片起首三句：「碧海無波，瑤台有路，思量便合雙飛去。」說沒有波濤的險阻，要往瑤台仙境，也有路可通，原來可以雙飛同去，但當時卻沒有這樣做；現「思量」起來，感到「不合」，有些後悔。碧海，指海上神山；瑤台，《離騷》有這個詞，但可能從《穆天子傳》寫西王母所居的瑤池移借過來，指陸上仙境。接着兩句：「當時輕別意中人，山長水遠知何處？」是說放棄雙飛機會，讓「意中人」輕易離開，如今後悔莫及，可就是「山長水遠」，不知她投身何處了。
「輕別」一事，是產生詞中愁恨的特殊原因，是感情的癥結所。一時的輕別，造成長期的思念，「山長」句就寫這種思念。
下片，「綺席凝塵，香閨掩霧」，寫「意中人」去後，塵凝霧掩，遺蹟淒清，且非一日之故。「紅箋小字憑誰附」，音訊難通，和《鵲踏枝》的「欲寄采箋兼尺素」而未能的意思相同。「高樓目盡欲黃昏」，更類乎《鵲踏枝》的「獨上高樓，望盡天涯路」。既然人已遠去，又音訊難通，那麼登高遙望，也就是一種痴望。
詞中不直說什麼情深、念深，只通過這種行動來表現，顯得婉轉含蓄。後接以「梧桐葉上蕭蕭雨」一句，直寫景物，實際上景中有情，意味深長。
比較起來，溫庭筠《更漏子》的「梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明」，李清照《聲聲慢》的「梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴」，雖然妙極，恐怕也失之顯露了。
晏殊整整做了五十年的高官。他性格「剛峻」（《五朝名臣言行錄》），處事謹慎，沒有流傳什麼風流艷事。他自奉儉約，但家中仍然蓄養歌妓，留客宴飲，常「以歌樂相佐」（《避暑錄話》）。他喜歡納什麼歌妓、姬妾，是容易做到的。
照理，他生平不會男女愛情上產生多少離愁別恨，但他詞中寫離愁別恨的卻頗多。這可能和當時寫詞的風氣有關：酒筵歌席上信手揮寫，以付歌妓、藝人歌唱，內容不脫晚唐、五代以來的「艷科」傳統；也可能和文學創作的特點有關：它可以描寫人們的普遍感情，不限于作者的自我寫照。但晏殊寫的這類詞，也不象完全脫離自身生活的客觀描寫，究竟如何理解，讀者自有分解。
●踏莎行 晏殊
細草愁煙，幽花怯露，憑欄總是銷魂處。
日高深院靜無人，時時海燕雙飛去。
帶緩羅衣，香殘蕙炷，天長不禁迢迢路。
垂楊只解惹春風，何曾系得行人住！
晏殊詞作鑒賞
此詞以淒婉溫潤的筆調，抒發傷春情懷的同時，流露出對時光年華流逝的深切慨嘆和惋惜，深微幽隱。
起筆「細草愁煙，幽花怯露」，寫的是：小草上的煙靄迷蒙，花蕊上的露珠微顫。這兩句表面看來都是寫外的景象，但內含的卻是極鋭敏的感受。「愁」字和「怯」二字，表現了作者極細膩的情思，且與細密的對偶形式完美地結合為一體。那細草煙靄之中彷彿是一種憂愁的神態，那幽花露水之中彷彿有一種戰驚的感覺。
用「愁」來表達草煙靄中的感受，用「怯」來描寫花晨露中的感受，表面上說的是花和草的心情，實際上是通過草與花的人格化，來表明人的心情。晏殊另一首《蝶戀花》之「檻菊愁煙蘭泣露」句，可以與此相參看，境界相同，只是一個是秋景，一個是春景。
「憑欄總是銷魂處」，收束前兩個四字短句，「細草愁煙，幽花怯露」正是愁人靠欄幹上所見到的景物。詞人只因草上的絲絲煙靄，花上的點點露珠，就「消魂」，足見他情意之幽微深婉。「日高深院靜無人，時時海燕雙飛去」為上片結拍。前面由寫景轉而寫人，這兩句則是以環境的襯托，進一步寫人。
「靜無人」是別無他人，唯有一個憑欄消魂的詞人。「日高深院」之靜，襯托着人的寂寥。「海燕雙飛」反襯出人的孤獨。「時時海燕雙飛去」意為：海燕是雙雙飛去了，卻給孤獨的人留下了一縷綿綿無盡的情思。
