宋詞鑑賞 P 455
宋詞鑑賞
作者：蘇軾等
第455，共521。
《金史》卷一二五有傳。工詩文，書法俊逸，繪畫得米芾筆意。尤精樂府，與蔡松年齊名，時號「吳蔡體」。有《東山集》，已佚。
趙萬裡《校輯宋金元人詞》輯為《東山樂府》一卷。吳激詞多作於留金以後。篇數雖不多，皆精微盡善，雖多用前人句，其剪裁點綴，若皆天成。好問《中州集》卷一：「彥高北遷後，為故宮人賦此。
時宇文叔通亦賦《念奴嬌》，先成而頗近鄙俚，及見彥高此作，茫然自失。是後人有求樂府者，叔通即批云：」吳郎近以樂府名天下，可往求之。「又云：」（東山）樂府：“夜寒茅店不成眠『、』南朝千古傷心事『、』誰輓銀河『諸篇，自當為國朝第一手，而世俗獨取』春從天上來‘，謂不用他韻；《風流子》取屬對之工，豈真識之論哉！
●春從天上來
會寧府遇老姬，善鼓瑟。自言梨園舊籍，因感而賦此。 吳激
海角飄零。
嘆漢苑秦宮，墜露飛螢。
夢裡天上，金屋銀屏。
歌吹競舉青冥。
問當時遺譜，有絶藝鼓瑟湘靈。
促哀彈，似林鶯嚦嚦，山溜泠泠。
梨園太平樂府，醉幾度春風，鬢變星星。
舞破中原，塵飛滄海，飛雪萬裡龍庭。
寫胡笳幽怨，人憔悴、不似丹青。
酒微醒。
對一窗涼月，燈火青熒。
吳激詞作鑒賞
此詞又是吳激詠事抒懷的一篇佳作。從小序可知，此詞的創作動機與前文相仿，也因為在會寧府遇見流落在金的舊時南宋歌女，又由此勾起作者不由而發舊君之恩與今朝飄零之恨的情感。
全詞以聽老姬鼓瑟開頭。一句「海角飄零」開頭，突兀而深重，既是寫老姬又是寫作者自己，不由使人有「同是天涯淪落人」之感。「嘆漢苑」以下四句以一聲慨嘆回顧了舊時徽、欽二帝北虜難歸的國難，又展現故國舊時歌舞生平，只不過只能是夢裡天上。「」致吹“以下六句，不惜筆墨，描述老姬鼓瑟技藝的高明。
此是上片。
下片，以此抒發情懷。宛轉琴聲使人神遊故國，瞬間國難家恨頓上心頭。曲雖仍是昔日太平曲，而國卻破，鬢已白，人也流落，聞聽此曲怎不令人黯然神傷呢「」舞破中原「化用杜牧《過清華宮》中」霓裳一曲千峰上，舞破中原始下來「之句。其中不無包含對風流皇帝宋徽宗亡國敗家的委婉譴責。
」寫胡笛“五句，回到現實，歲月的無情，事實的殘酷使老姬憔悴，已失去昔日容姿。面對青燈涼日，詞人耳邊彷彿仍環繞着老姬的琴聲，家國之痛，難以忘懷。
這首詞的手法高超，表現手法多樣而又渾然一體。虛與實，今與昨，交替出現，融為一體。畫面連續疊印，如同電影中的蒙太奇鏡頭。漢苑秦宮「是懸想；」金屋銀屏「是夢境：」歌吹竟舉「則是眼前實景，但與」梨園太平樂府“相映，虛虛實實，讓人難辯高下。
作者對於詞的把握非常準確，以老姬之人，之樂作為串連畫面的線索，前後相疊交替出現卻毫無拙跡，使人歎服。而結尾文處更顯高明，本以為迴轉到老姬彈瑟已是終極，未想到一句輕飄之言，又把我們帶到真正的現實，涼日、輕燈，一切都已成陣跡，恍然如一場春夢。
此詞最大的特點是運筆巧妙，對比強烈。夢裡天上，金屋銀屏，而現實卻是國破家亡，今昔難比。往日美姬成憔婦，昔日佳音為遺曲，此時此景怎不令人感動傷懷。強烈的對比、強烈的情感，給人帶來強憾的藝術感染力。
●人月圓 吳激
南朝千古傷心事，猶唱後庭花。
舊時王謝，堂前燕子，飛向誰家？
恍然一夢，仙肌勝雪，宮髻堆鴉。
江州司馬，青衫淚濕，同是天涯。
吳激詞作鑒賞
吳激，北宋末年著名的才子，當時與宇文虛中齊名。後北宋滅亡前後，吳激等人以宋臣留仕于金。但其時吳激等人心念大宋，因此雖化子金，而內心卻是矛盾而痛苦的。
這首人月圓的詞，有一個故事。據劉邦記載；一次宇文虛中與吳激等在張侍禦家飲酒會宴，座中發現一位佐酒歌妓原是大宋宗室之後，如今卻也流落異鄉，淪為歌妓。坐中諸公感慨萬千，遂皆作樂章一首。其中宇文虛中首作《念奴嬌》，次及吳激，乃作這首《人月圓》。
宇文虛中的《念奴嬌》全篇如下：疏眉秀目，看來依舊是，宣和妝束。
飛步盈盈姿媚巧，舉世知非凡俗。
宋室宗姬，秦王幼女，曾嫁欽慈族。
干戈浩蕩，事隨天地翻覆。
一笑邂逅相逢，勸人滿飲，旋旋吹橫竹。
流落天涯俱是客，何必平生相熟。
舊日黃華，如今憔悴，付與杯中醁.興亡休問，為伊且盡船玉。
從兩首詞來看，宇文虛中的詞是寫實性的，具體而不誇張，對這位女子的妝束，風采，出身遭遇寫得一清二楚，而後又寫宴會偶遇；其吹笛勸酒，全無悲傷之色，不由使人感生感恨萬千。全詞直說其事，直抒其情，筆調硬拙。
而吳激這首詞則筆姿盤旋空靈，全篇化作唐人詩句典故，使全詞意境深遠。全篇引用三個典故：其一是「猶唱後庭花」化用杜牧「商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。」（《泊秦淮》）以小詩意，發今人傷懷之感。「南朝」借指被滅亡的北宋。
「後庭花」則意指宋皇宮中傳唱的舊時樂曲。其二是「舊時王謝」化用劉禹錫《烏衣蒼》詩中「舊時王謝堂前燕，飛入尋堂百姓家。」「王謝」都是南朝有身份有地位的士族名家。「一句」飛向誰家「使人感慨世事的變遷，王朝的更替，覆巢之下，燕子何存，因此只能發出」飛向誰家「的感慨。
趙萬裡《校輯宋金元人詞》輯為《東山樂府》一卷。吳激詞多作於留金以後。篇數雖不多，皆精微盡善，雖多用前人句，其剪裁點綴，若皆天成。好問《中州集》卷一：「彥高北遷後，為故宮人賦此。
●春從天上來
會寧府遇老姬，善鼓瑟。自言梨園舊籍，因感而賦此。 吳激
海角飄零。
嘆漢苑秦宮，墜露飛螢。
夢裡天上，金屋銀屏。
歌吹競舉青冥。
問當時遺譜，有絶藝鼓瑟湘靈。
促哀彈，似林鶯嚦嚦，山溜泠泠。
梨園太平樂府，醉幾度春風，鬢變星星。
舞破中原，塵飛滄海，飛雪萬裡龍庭。
寫胡笳幽怨，人憔悴、不似丹青。
酒微醒。
吳激詞作鑒賞
此詞又是吳激詠事抒懷的一篇佳作。從小序可知，此詞的創作動機與前文相仿，也因為在會寧府遇見流落在金的舊時南宋歌女，又由此勾起作者不由而發舊君之恩與今朝飄零之恨的情感。
全詞以聽老姬鼓瑟開頭。一句「海角飄零」開頭，突兀而深重，既是寫老姬又是寫作者自己，不由使人有「同是天涯淪落人」之感。「嘆漢苑」以下四句以一聲慨嘆回顧了舊時徽、欽二帝北虜難歸的國難，又展現故國舊時歌舞生平，只不過只能是夢裡天上。「」致吹“以下六句，不惜筆墨，描述老姬鼓瑟技藝的高明。
此是上片。
下片，以此抒發情懷。宛轉琴聲使人神遊故國，瞬間國難家恨頓上心頭。曲雖仍是昔日太平曲，而國卻破，鬢已白，人也流落，聞聽此曲怎不令人黯然神傷呢「」舞破中原「化用杜牧《過清華宮》中」霓裳一曲千峰上，舞破中原始下來「之句。其中不無包含對風流皇帝宋徽宗亡國敗家的委婉譴責。
」寫胡笛“五句，回到現實，歲月的無情，事實的殘酷使老姬憔悴，已失去昔日容姿。面對青燈涼日，詞人耳邊彷彿仍環繞着老姬的琴聲，家國之痛，難以忘懷。
這首詞的手法高超，表現手法多樣而又渾然一體。虛與實，今與昨，交替出現，融為一體。畫面連續疊印，如同電影中的蒙太奇鏡頭。漢苑秦宮「是懸想；」金屋銀屏「是夢境：」歌吹竟舉「則是眼前實景，但與」梨園太平樂府“相映，虛虛實實，讓人難辯高下。
作者對於詞的把握非常準確，以老姬之人，之樂作為串連畫面的線索，前後相疊交替出現卻毫無拙跡，使人歎服。而結尾文處更顯高明，本以為迴轉到老姬彈瑟已是終極，未想到一句輕飄之言，又把我們帶到真正的現實，涼日、輕燈，一切都已成陣跡，恍然如一場春夢。
此詞最大的特點是運筆巧妙，對比強烈。夢裡天上，金屋銀屏，而現實卻是國破家亡，今昔難比。往日美姬成憔婦，昔日佳音為遺曲，此時此景怎不令人感動傷懷。強烈的對比、強烈的情感，給人帶來強憾的藝術感染力。
●人月圓 吳激
南朝千古傷心事，猶唱後庭花。
舊時王謝，堂前燕子，飛向誰家？
恍然一夢，仙肌勝雪，宮髻堆鴉。
江州司馬，青衫淚濕，同是天涯。
吳激詞作鑒賞
吳激，北宋末年著名的才子，當時與宇文虛中齊名。後北宋滅亡前後，吳激等人以宋臣留仕于金。但其時吳激等人心念大宋，因此雖化子金，而內心卻是矛盾而痛苦的。
這首人月圓的詞，有一個故事。據劉邦記載；一次宇文虛中與吳激等在張侍禦家飲酒會宴，座中發現一位佐酒歌妓原是大宋宗室之後，如今卻也流落異鄉，淪為歌妓。坐中諸公感慨萬千，遂皆作樂章一首。其中宇文虛中首作《念奴嬌》，次及吳激，乃作這首《人月圓》。
宇文虛中的《念奴嬌》全篇如下：疏眉秀目，看來依舊是，宣和妝束。
飛步盈盈姿媚巧，舉世知非凡俗。
宋室宗姬，秦王幼女，曾嫁欽慈族。
干戈浩蕩，事隨天地翻覆。
一笑邂逅相逢，勸人滿飲，旋旋吹橫竹。
流落天涯俱是客，何必平生相熟。
舊日黃華，如今憔悴，付與杯中醁.興亡休問，為伊且盡船玉。
從兩首詞來看，宇文虛中的詞是寫實性的，具體而不誇張，對這位女子的妝束，風采，出身遭遇寫得一清二楚，而後又寫宴會偶遇；其吹笛勸酒，全無悲傷之色，不由使人感生感恨萬千。全詞直說其事，直抒其情，筆調硬拙。
而吳激這首詞則筆姿盤旋空靈，全篇化作唐人詩句典故，使全詞意境深遠。全篇引用三個典故：其一是「猶唱後庭花」化用杜牧「商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。」（《泊秦淮》）以小詩意，發今人傷懷之感。「南朝」借指被滅亡的北宋。
「後庭花」則意指宋皇宮中傳唱的舊時樂曲。其二是「舊時王謝」化用劉禹錫《烏衣蒼》詩中「舊時王謝堂前燕，飛入尋堂百姓家。」「王謝」都是南朝有身份有地位的士族名家。「一句」飛向誰家「使人感慨世事的變遷，王朝的更替，覆巢之下，燕子何存，因此只能發出」飛向誰家「的感慨。
