宋詞鑑賞 P 501
宋詞鑑賞
作者：蘇軾等
第501，共521。
情感備至，而萬物皆可為文。王沂孫的故國之戀在落葉、紅葉、新月、春水等身上，皆可寄寓。此詞是為賞紅葉而作，意在為紅葉傳神，卻被寫得如此淒美，實則寄寓詞人一片憐愛哀婉的情緒。
「玉杵余丹，金刀剩彩，重染吳江孤樹」。玉杵，是仙人搗藥用的，丹即方士煉丹的硃砂。六朝、隋、唐至宋，有立春製作剪綵樹的民間習俗。「剪綵花前燕始飛」，「剪綵作新梅」，都是用紅綃剪花，唐崔信明有「楓落吳江冷」句，得句一時，第三句就是用此詩意。
楓樹新出紅葉，象是仙人杵下余留的丹砂，是宮廷剪花剩下的紅綃。作者把楓樹寫得清美而孤單。
「幾點朱鉛，幾度怨啼秋暮」。楓葉上的紅色，已經經過幾番暮秋涼雨。詞人在這句賦予楓葉可以怨啼的感情，用擬人化的效果，準確而生動地表達了楓葉的變化。
「驚舊夢、綠鬢輕凋，訴新恨、絳唇微注」青色的楓葉，在秋天變紅，恰似舊夢消逝堪驚，綠鬢已容易地凋謝了。紅色楓葉又像微點絳唇，在訴說新恨。
「最堪憐，同拂新霜，綉蓉一鏡晚妝妒。」緊承上文。用「憐」「愛」表達楓葉之變化。「綉蓉」，如錦繡似的芙蓉，即荷花，「鏡」指水面。
紅荷對經霜楓葉之紅艷生妒，則楓葉顏色之惹人憐愛可知。王沂孫意在表達出，芙蓉仍是荷花，池水卻成妝鏡。一「妒」字，把荷花人格化。為什麼不是「芙蓉如面」的美人臨鏡晚妝，嫉妒楓葉之艷色？因為前有「同拂新霜」一句，則知非與楓葉同時之植物秋荷莫屬也。
下片由「愛」生「憐」，寫出憐惜紅葉之意味。
「千林搖落漸少」秋天到了，「蕭瑟兮草木搖落而變衰」（宋玉《九辯》），「何事西風老色，爭妍如許」。只有楓葉獨自鮮紅如初。西風中的深老的顏色，因何還能這樣爭研鬥美？「二月殘花，空誤小車山路」。平鋪開來，對紅葉之貌美，極度讚揚。
「重認取、流水荒溝，怕猶有、寄情芳語”。用唐人禦溝紅葉題詩的典故用來。借指紅葉雖已落下，但自然有情有義。唐宣宗宮女有《題紅葉》詩：“流水何太急，深宮盡日閒。
慇勤謝紅葉，好去到人間。」
這裡說更應再仔細辨認一下荒溝流水中的紅葉，希望有唐宮女一樣的寄託情思的芳美詩句在上面。
「但淒涼、秋苑斜陽，冷枝留醉舞。」照應「重染吳江孤樹。」白居易《醉中對紅葉》：「醉貌如霜葉，雖紅不是春。」比紅為醉酒之貌。
姜夔《法曲獻仙音》詞：「誰念我重見冷楓紅舞」，楓葉紅了，是天冷之故。「但」字承上轉折，禦溝題詩的紅葉已不見了，只有斜陽臨照和冷楓上的紅葉依舊。從「秋苑」到「醉舞」烘托出一種淒涼境界。以「淒涼」二字包領，表現了萬分無可奈何的情緒。
紅葉即是楓葉。在這首詠紅葉詞中，詞人抒發對秋天楓葉的自我感受。隨心想象，因而寫得是一片憐愛哀惋情緒。詞為賞紅葉而寫，所以意在為紅葉傳神，紅葉卻被賦予幽美而孤寂淒清的作者自己的感情色彩。
作者因寄所托，反映了自己一種心境。
●齊天樂蟬 王沂孫
綠槐千樹西窗悄，厭厭晝眠驚起。
飲露身輕，吟風翅薄，半剪冰箋誰寄。
淒涼倦耳。
漫重拂琴絲，怕尋冠珥。
短夢深宮，向人猶自訴憔悴。
殘虹收盡過雨，晚來頻斷續，都是秋意。
病葉難留，纖柯易老，空憶斜陽身世。
窗明月碎。
甚已絶餘音，尚遺枯蛻。
鬢影參差，斷魂青鏡裡。
王沂孫詞作鑒賞
這首詞以蟬鳴為貫穿全詞的線索。作者把自己的抒情介乎其中，和蟬鳴相互感發生興的手法，使物我之間描寫角度不斷轉換，人蟬互為虛實的變化交錯描繪，從而產生一種意象之間的流動和跳躍，大大拓張了意藴包容的空間。
「綠槐千樹西窗悄，厭厭晝眠驚起。」寫出環境綠槐千樹，濃陰蔽戶，人也懨懨地懶在床上卻被陣陣蟬鳴驚醒。綠槐千樹，當夏令。「悄」點染幽謐氛圍。
「晝眠驚起」情境轉變。這裡沒有直寫蟬，卻已虛托出蟬鳴的撩人驚心。「驚」字表現出詞中人緣于某種特定的心境情懷對蟬鳴產生的強烈感受，為下面的借物寫情張本。飲露身輕，吟風翅薄，半剪冰箋誰寄。
描寫角度由人轉到蟬。「飲露身輕，吟風翅薄」，借蟬的形貌習性，象徵著對這些物性產生深切感受、強烈共鳴。「飲露」、「吟風」自娛的生活，自甘「身輕翅薄」不為時重的淡泊，固守高潔不群的節操，在詞人心中，引起強烈的共鳴這種情志在此時此世有誰能理解呢？「冰箋」意為潔白的信箋。由輕薄透明的蟬翼興發的想象，暗指高潔之質。
「冰箋誰寄」，慨嘆欲寄無人的嘆問表達情懷無人理解。其中所蘊含的實際上是最使詞人感到悲哀的、不為故舊知已理解。表達的是「無人信高潔，誰為表予心」的沉痛慨嘆。蟬的形象，在傳統詩歌中和歷代士大夫心目中，歷來是高潔的象徵具有特定的文化原型意藴。
如虞世南曾詠淒涼倦耳蟬聲陣陣，令人悵觸；聲聲淒涼，不堪卒聽。故雲「倦耳」，「淒涼」一語關蟬鳴之音和人之心境。因此，「漫重拂琴絲，怕尋冠珥」。琴聲與蟬有何關係？《後漢書·蔡邕傳》載，「吾心聳然，惟恐螳螂之失之也，此豈為殺心而形于聲者乎？」是彈琴者見螳螂捕蟬，而形諸琴。
蔡邕這才明白，不是主人請他飲宴又要殺他。「冠珥」是古代貴官冠上的飾物。詞中人根據蟬的感性特徵，感發的奇特曲折聯想。莫要再彈奏那捕蟬的琴音，怕去尋覓那貂蟬的冠珥。
「玉杵余丹，金刀剩彩，重染吳江孤樹」。玉杵，是仙人搗藥用的，丹即方士煉丹的硃砂。六朝、隋、唐至宋，有立春製作剪綵樹的民間習俗。「剪綵花前燕始飛」，「剪綵作新梅」，都是用紅綃剪花，唐崔信明有「楓落吳江冷」句，得句一時，第三句就是用此詩意。
「幾點朱鉛，幾度怨啼秋暮」。楓葉上的紅色，已經經過幾番暮秋涼雨。詞人在這句賦予楓葉可以怨啼的感情，用擬人化的效果，準確而生動地表達了楓葉的變化。
「驚舊夢、綠鬢輕凋，訴新恨、絳唇微注」青色的楓葉，在秋天變紅，恰似舊夢消逝堪驚，綠鬢已容易地凋謝了。紅色楓葉又像微點絳唇，在訴說新恨。
「最堪憐，同拂新霜，綉蓉一鏡晚妝妒。」緊承上文。用「憐」「愛」表達楓葉之變化。「綉蓉」，如錦繡似的芙蓉，即荷花，「鏡」指水面。
紅荷對經霜楓葉之紅艷生妒，則楓葉顏色之惹人憐愛可知。王沂孫意在表達出，芙蓉仍是荷花，池水卻成妝鏡。一「妒」字，把荷花人格化。為什麼不是「芙蓉如面」的美人臨鏡晚妝，嫉妒楓葉之艷色？因為前有「同拂新霜」一句，則知非與楓葉同時之植物秋荷莫屬也。
下片由「愛」生「憐」，寫出憐惜紅葉之意味。
「千林搖落漸少」秋天到了，「蕭瑟兮草木搖落而變衰」（宋玉《九辯》），「何事西風老色，爭妍如許」。只有楓葉獨自鮮紅如初。西風中的深老的顏色，因何還能這樣爭研鬥美？「二月殘花，空誤小車山路」。平鋪開來，對紅葉之貌美，極度讚揚。
「重認取、流水荒溝，怕猶有、寄情芳語”。用唐人禦溝紅葉題詩的典故用來。借指紅葉雖已落下，但自然有情有義。唐宣宗宮女有《題紅葉》詩：“流水何太急，深宮盡日閒。
慇勤謝紅葉，好去到人間。」
這裡說更應再仔細辨認一下荒溝流水中的紅葉，希望有唐宮女一樣的寄託情思的芳美詩句在上面。
「但淒涼、秋苑斜陽，冷枝留醉舞。」照應「重染吳江孤樹。」白居易《醉中對紅葉》：「醉貌如霜葉，雖紅不是春。」比紅為醉酒之貌。
姜夔《法曲獻仙音》詞：「誰念我重見冷楓紅舞」，楓葉紅了，是天冷之故。「但」字承上轉折，禦溝題詩的紅葉已不見了，只有斜陽臨照和冷楓上的紅葉依舊。從「秋苑」到「醉舞」烘托出一種淒涼境界。以「淒涼」二字包領，表現了萬分無可奈何的情緒。
紅葉即是楓葉。在這首詠紅葉詞中，詞人抒發對秋天楓葉的自我感受。隨心想象，因而寫得是一片憐愛哀惋情緒。詞為賞紅葉而寫，所以意在為紅葉傳神，紅葉卻被賦予幽美而孤寂淒清的作者自己的感情色彩。
作者因寄所托，反映了自己一種心境。
●齊天樂蟬 王沂孫
綠槐千樹西窗悄，厭厭晝眠驚起。
飲露身輕，吟風翅薄，半剪冰箋誰寄。
淒涼倦耳。
漫重拂琴絲，怕尋冠珥。
短夢深宮，向人猶自訴憔悴。
殘虹收盡過雨，晚來頻斷續，都是秋意。
病葉難留，纖柯易老，空憶斜陽身世。
窗明月碎。
甚已絶餘音，尚遺枯蛻。
鬢影參差，斷魂青鏡裡。
王沂孫詞作鑒賞
這首詞以蟬鳴為貫穿全詞的線索。作者把自己的抒情介乎其中，和蟬鳴相互感發生興的手法，使物我之間描寫角度不斷轉換，人蟬互為虛實的變化交錯描繪，從而產生一種意象之間的流動和跳躍，大大拓張了意藴包容的空間。
「綠槐千樹西窗悄，厭厭晝眠驚起。」寫出環境綠槐千樹，濃陰蔽戶，人也懨懨地懶在床上卻被陣陣蟬鳴驚醒。綠槐千樹，當夏令。「悄」點染幽謐氛圍。
「晝眠驚起」情境轉變。這裡沒有直寫蟬，卻已虛托出蟬鳴的撩人驚心。「驚」字表現出詞中人緣于某種特定的心境情懷對蟬鳴產生的強烈感受，為下面的借物寫情張本。飲露身輕，吟風翅薄，半剪冰箋誰寄。
描寫角度由人轉到蟬。「飲露身輕，吟風翅薄」，借蟬的形貌習性，象徵著對這些物性產生深切感受、強烈共鳴。「飲露」、「吟風」自娛的生活，自甘「身輕翅薄」不為時重的淡泊，固守高潔不群的節操，在詞人心中，引起強烈的共鳴這種情志在此時此世有誰能理解呢？「冰箋」意為潔白的信箋。由輕薄透明的蟬翼興發的想象，暗指高潔之質。
「冰箋誰寄」，慨嘆欲寄無人的嘆問表達情懷無人理解。其中所蘊含的實際上是最使詞人感到悲哀的、不為故舊知已理解。表達的是「無人信高潔，誰為表予心」的沉痛慨嘆。蟬的形象，在傳統詩歌中和歷代士大夫心目中，歷來是高潔的象徵具有特定的文化原型意藴。
如虞世南曾詠淒涼倦耳蟬聲陣陣，令人悵觸；聲聲淒涼，不堪卒聽。故雲「倦耳」，「淒涼」一語關蟬鳴之音和人之心境。因此，「漫重拂琴絲，怕尋冠珥」。琴聲與蟬有何關係？《後漢書·蔡邕傳》載，「吾心聳然，惟恐螳螂之失之也，此豈為殺心而形于聲者乎？」是彈琴者見螳螂捕蟬，而形諸琴。
蔡邕這才明白，不是主人請他飲宴又要殺他。「冠珥」是古代貴官冠上的飾物。詞中人根據蟬的感性特徵，感發的奇特曲折聯想。莫要再彈奏那捕蟬的琴音，怕去尋覓那貂蟬的冠珥。
