唐詩鑑賞中 P 20
唐詩鑑賞中
作者：唐代詩人
第20，共159。
第三聯「江上小堂巢翡翠，苑邊高塚臥麒麟。」就寫到了人事。或謂此聯「更發奇想驚人」，乍看確乎「奇」得出人意外，細想卻恰恰在人意中。詩人「且看欲盡花經眼」，目光隨着那「風飄萬點」在移動：落到江上，就看見原來住人的小堂如今卻巢着翡翠──翡翠鳥築起了窩，何等荒涼；落到苑邊，就看見原來雄踞高塚之前的石雕墓飾麒麟倒臥在地，不勝寂寞。經過安史之亂，曲江往日的盛況遠沒有恢復；可是，好容易盼來的春天，眼看和萬點落花一起，就要被風葬送了！這並不是什麼「驚人」的「奇想」，而是觸景傷情。面對這殘敗景象有什麼辦法呢？仍不外是「莫厭傷多酒入唇」，只不過換了一種漂亮的說法，就是「行樂」：「細推物理須行樂，何用浮榮絆此身？」
難道「物理」就是這樣的嗎？如果只能如此，無法改變，那就只須行樂，何必讓浮榮絆住此身，失掉自由呢？
聯繫全篇來看，所謂「行樂」，不過是他自己所說的「沉飲聊自遣」、或李白所說的「舉懷消愁愁更愁」而已，「樂」雲乎哉！
絆此身的浮榮何所指？指的就是「左拾遺」那個從八品上的諫官。因為疏救房琯，觸怒了肅宗，從此，為肅宗疏遠。作為諫官，他的意見卻不被採納，還蘊含著招災惹禍的危機。這首詩就是乾元元年（758）暮春任「左拾遺」時寫的。到了這年六月，果然受到處罰，被貶為華州司功參軍。從寫此詩到被貶，不過兩個多月的時間。明乎此，就會對這首詩有比較確切的理解。
這是「聯章詩」，上、下兩首之間有內在的聯繫。下一首，即緊承「何用浮榮絆此身」而來。
前四句一氣旋轉，而又細針密綫。仇兆鰲註：「酒債多有，故至典衣；七十者稀，故須盡醉。二句分應。」就章法而言，大致是不錯的。但把「盡醉」歸因于「七十者稀」，對詩意的理解就表面化了。時當暮春，長安天氣，春衣才派用場；即使窮到要典當衣服的程度，也應該先典冬衣。如今竟然典起春衣來，可見冬衣已經典光。這是透過一層的寫法。而且不是偶而典，而是日日典。這是更透過一層的寫法。「日日典春衣」，讀者准以為不是等米下鍋，就是另有燃眉之急；然而讀到第二句，才知道那不過是為了「每日江頭盡醉歸」，真有點出人意外。出人意外，就不能不引人深思：為什麼要日日盡醉呢？
詩人還不肯回答讀者的疑問，又逼進一層：「酒債尋常行處有。」「尋常行處」，包括了曲江，又不限于曲江。行到曲江，就在曲江盡醉；行到別的地方，就在別的地方盡醉。因而只靠典春衣買酒，無異於杯水車薪，於是乎由買到賒，以至「尋常行處」，都欠有「酒債」。付出這樣高的代價就是為了換得個醉醺醺，這究竟是為什麼？
詩人終於作了回答：「人生七十古來稀。」意謂人生能活多久，既然不得行其志，就「莫思身外無窮事，且盡生前有限杯」吧！這是憤激之言，聯繫詩的全篇和杜甫的全人，是不難瞭解言外之意的。
「穿花」一聯寫江頭景。在杜詩中也是別具一格的名句，葉夢得曾指出：「詩語固忌用巧太過，然緣情體物，自有天然工妙，雖巧而不見刻削之痕。老杜……『穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛』：」深深『字若無』穿『字，』款款『字若無』點『字，皆無以見其精微如此。然讀之渾然，全似未嘗用力，此所以不礙其氣格超勝。使晚唐諸子為之，便當如』魚躍練波拋玉尺，鶯穿絲柳織金梭‘體矣。「（《石林詩話》卷下）這一聯」體物「有天然之妙，但不僅妙在」體物「，還妙在」緣情「。」七十古來稀「，人生如此短促，而」一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人「，大好春光，又即將消逝，難道不值得珍惜嗎？詩人正是滿懷惜春之情觀賞江頭景物的。」穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛「，這是多麼恬靜、多麼自由、多麼美好的境界啊！可是這樣恬靜、這樣自由、這樣美好的境界，還能存在多久呢？於是詩人」且盡芳樽戀物華「，寫出了這樣的結句：」傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違。“
「傳語」猶言「寄語」，對象就是「風光」。這裡的「風光」，就是明媚的春光。「穿光」一聯體物之妙，不僅在於寫小景如畫，而且在於以小景見大景。讀這一聯，難道喚不起春光明媚的美感嗎？蛺蝶、蜻蜓，正是在明媚的春光裡自由自在地穿花、點水；深深見（現）、款款飛的。失掉明媚的春光，這樣恬靜、這樣自由、這樣美好的境界也就不復存在了。詩人以情觀物，物皆有情，因而「傳語風光」說：「可愛的風光呀，你就同穿花的蛺蝶、點水的蜻蜓一起流轉，讓我欣賞吧，那怕是暫時的；可別連這點心願也違背了啊！」
仇注引張綖語云：「二詩以仕不得志，有感於暮春而作。」言簡意賅，深得詩人用心。因「有感於暮春而作」，故暮春之景與惜春、留春之情融合無間。因「仕不得志」而有感，故惜春、留春之情飽含深廣的社會內容，耐人尋味。
這兩首詩總的特點，用我國傳統的美學術語說，就是「含蓄」，就是有「神韻」。所謂「含蓄」，所謂「神韻」，就是留有餘地。抒情、寫景，力避傾囷倒廩，而要抒寫最典型最有特徵性的東西，從而使讀者通過已抒之情和已寫之景去玩味未抒之情，想象未寫之景。「一片花飛」、「風飄萬點」，寫景並不工細。然而「一片花飛」，最足以表現春減：「風飄萬點」，也最足以表現春暮。一切與春減、春暮有關的景色，都可以從「一片花飛」、「風飄萬點」中去冥觀默想。比如說，從花落可以想到鳥飛，從紅瘦可以想到綠肥……「穿花」一聯，寫景可謂工細；但工而不見刻削之痕，細也並非詳盡無遺。例如只說「穿花」，不復具體地描寫花，只說「點水」，不復具體地描寫水，而花容、水態以及與此相關的一切景物，都宛然可想。
就抒情方面說，「何用浮榮絆此身」，「朝回日日典春衣，……」，其「仕不得志」是依稀可見的。但如何不得志，為何不得志，卻秘而不宣，只是通過描寫暮春之景抒發惜春、留春之情；而惜春、留春的表現方式，也只是吃酒，只是賞花玩景，只是及時行樂。詩中的抒情主人公「日日江頭盡醉歸」，從「一片花飛」到「風飄萬點」，已經目睹了、感受了春減、春暮的全過程，還「傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違」，真可謂樂此不疲了！然而仔細探索，就發現言外有意，味外有味，弦外有音，景外有景，情外有情，「測之而益深，究之而益來」，真正體現了「神余象外」的藝術特點。
（霍松林）
曲江對酒
曲江對酒
杜甫
苑外江頭坐不歸，水精宮殿轉霏微。
桃花細逐楊花落，黃鳥時兼白鳥飛。
縱飲久判人共棄，懶朝真與世相違。
吏情更覺滄洲遠，老大徒傷未拂衣。
這首詩寫於乾元元年（758）春，是杜甫最後留住長安時的作品。
一年以前，杜甫隻身投奔肅宗李亨，受職左拾遺。因上疏為宰相房琯罷職一事鳴不平，激怒肅宗，遭到審訊。以後，雖仍任拾遺，但有名無實，不受重用。杜甫無所作為，空抱報國之心，不免滿腹牢騷。這首《曲江對酒》便是詩人此種心境的反映。
曲江，即曲江池，故址在今西安市東南，因池水曲折而得名，是當時京都的第一勝地。
難道「物理」就是這樣的嗎？如果只能如此，無法改變，那就只須行樂，何必讓浮榮絆住此身，失掉自由呢？
絆此身的浮榮何所指？指的就是「左拾遺」那個從八品上的諫官。因為疏救房琯，觸怒了肅宗，從此，為肅宗疏遠。作為諫官，他的意見卻不被採納，還蘊含著招災惹禍的危機。這首詩就是乾元元年（758）暮春任「左拾遺」時寫的。到了這年六月，果然受到處罰，被貶為華州司功參軍。從寫此詩到被貶，不過兩個多月的時間。明乎此，就會對這首詩有比較確切的理解。
這是「聯章詩」，上、下兩首之間有內在的聯繫。下一首，即緊承「何用浮榮絆此身」而來。
前四句一氣旋轉，而又細針密綫。仇兆鰲註：「酒債多有，故至典衣；七十者稀，故須盡醉。二句分應。」就章法而言，大致是不錯的。但把「盡醉」歸因于「七十者稀」，對詩意的理解就表面化了。時當暮春，長安天氣，春衣才派用場；即使窮到要典當衣服的程度，也應該先典冬衣。如今竟然典起春衣來，可見冬衣已經典光。這是透過一層的寫法。而且不是偶而典，而是日日典。這是更透過一層的寫法。「日日典春衣」，讀者准以為不是等米下鍋，就是另有燃眉之急；然而讀到第二句，才知道那不過是為了「每日江頭盡醉歸」，真有點出人意外。出人意外，就不能不引人深思：為什麼要日日盡醉呢？
詩人還不肯回答讀者的疑問，又逼進一層：「酒債尋常行處有。」「尋常行處」，包括了曲江，又不限于曲江。行到曲江，就在曲江盡醉；行到別的地方，就在別的地方盡醉。因而只靠典春衣買酒，無異於杯水車薪，於是乎由買到賒，以至「尋常行處」，都欠有「酒債」。付出這樣高的代價就是為了換得個醉醺醺，這究竟是為什麼？
詩人終於作了回答：「人生七十古來稀。」意謂人生能活多久，既然不得行其志，就「莫思身外無窮事，且盡生前有限杯」吧！這是憤激之言，聯繫詩的全篇和杜甫的全人，是不難瞭解言外之意的。
「穿花」一聯寫江頭景。在杜詩中也是別具一格的名句，葉夢得曾指出：「詩語固忌用巧太過，然緣情體物，自有天然工妙，雖巧而不見刻削之痕。老杜……『穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛』：」深深『字若無』穿『字，』款款『字若無』點『字，皆無以見其精微如此。然讀之渾然，全似未嘗用力，此所以不礙其氣格超勝。使晚唐諸子為之，便當如』魚躍練波拋玉尺，鶯穿絲柳織金梭‘體矣。「（《石林詩話》卷下）這一聯」體物「有天然之妙，但不僅妙在」體物「，還妙在」緣情「。」七十古來稀「，人生如此短促，而」一片花飛減卻春，風飄萬點正愁人「，大好春光，又即將消逝，難道不值得珍惜嗎？詩人正是滿懷惜春之情觀賞江頭景物的。」穿花蛺蝶深深見，點水蜻蜓款款飛「，這是多麼恬靜、多麼自由、多麼美好的境界啊！可是這樣恬靜、這樣自由、這樣美好的境界，還能存在多久呢？於是詩人」且盡芳樽戀物華「，寫出了這樣的結句：」傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違。“
「傳語」猶言「寄語」，對象就是「風光」。這裡的「風光」，就是明媚的春光。「穿光」一聯體物之妙，不僅在於寫小景如畫，而且在於以小景見大景。讀這一聯，難道喚不起春光明媚的美感嗎？蛺蝶、蜻蜓，正是在明媚的春光裡自由自在地穿花、點水；深深見（現）、款款飛的。失掉明媚的春光，這樣恬靜、這樣自由、這樣美好的境界也就不復存在了。詩人以情觀物，物皆有情，因而「傳語風光」說：「可愛的風光呀，你就同穿花的蛺蝶、點水的蜻蜓一起流轉，讓我欣賞吧，那怕是暫時的；可別連這點心願也違背了啊！」
仇注引張綖語云：「二詩以仕不得志，有感於暮春而作。」言簡意賅，深得詩人用心。因「有感於暮春而作」，故暮春之景與惜春、留春之情融合無間。因「仕不得志」而有感，故惜春、留春之情飽含深廣的社會內容，耐人尋味。
這兩首詩總的特點，用我國傳統的美學術語說，就是「含蓄」，就是有「神韻」。所謂「含蓄」，所謂「神韻」，就是留有餘地。抒情、寫景，力避傾囷倒廩，而要抒寫最典型最有特徵性的東西，從而使讀者通過已抒之情和已寫之景去玩味未抒之情，想象未寫之景。「一片花飛」、「風飄萬點」，寫景並不工細。然而「一片花飛」，最足以表現春減：「風飄萬點」，也最足以表現春暮。一切與春減、春暮有關的景色，都可以從「一片花飛」、「風飄萬點」中去冥觀默想。比如說，從花落可以想到鳥飛，從紅瘦可以想到綠肥……「穿花」一聯，寫景可謂工細；但工而不見刻削之痕，細也並非詳盡無遺。例如只說「穿花」，不復具體地描寫花，只說「點水」，不復具體地描寫水，而花容、水態以及與此相關的一切景物，都宛然可想。
就抒情方面說，「何用浮榮絆此身」，「朝回日日典春衣，……」，其「仕不得志」是依稀可見的。但如何不得志，為何不得志，卻秘而不宣，只是通過描寫暮春之景抒發惜春、留春之情；而惜春、留春的表現方式，也只是吃酒，只是賞花玩景，只是及時行樂。詩中的抒情主人公「日日江頭盡醉歸」，從「一片花飛」到「風飄萬點」，已經目睹了、感受了春減、春暮的全過程，還「傳語風光共流轉，暫時相賞莫相違」，真可謂樂此不疲了！然而仔細探索，就發現言外有意，味外有味，弦外有音，景外有景，情外有情，「測之而益深，究之而益來」，真正體現了「神余象外」的藝術特點。
（霍松林）
曲江對酒
曲江對酒
杜甫
苑外江頭坐不歸，水精宮殿轉霏微。
桃花細逐楊花落，黃鳥時兼白鳥飛。
縱飲久判人共棄，懶朝真與世相違。
吏情更覺滄洲遠，老大徒傷未拂衣。
這首詩寫於乾元元年（758）春，是杜甫最後留住長安時的作品。
一年以前，杜甫隻身投奔肅宗李亨，受職左拾遺。因上疏為宰相房琯罷職一事鳴不平，激怒肅宗，遭到審訊。以後，雖仍任拾遺，但有名無實，不受重用。杜甫無所作為，空抱報國之心，不免滿腹牢騷。這首《曲江對酒》便是詩人此種心境的反映。
曲江，即曲江池，故址在今西安市東南，因池水曲折而得名，是當時京都的第一勝地。
