唐詩鑑賞中 P 137
唐詩鑑賞中
作者：唐代詩人
第137，共159。
此詩上半段，造意奇特，氣象雄渾。詩人以勁健之筆描寫綺麗的景物，發掘出常人所未曾領略到的自然的美。詩中的奇思壯采，浪漫的情調，宏闊的意境和難以捉摸的紛繁的藝術形象，都表現了詩人無比豐富的精神世界。如用翻空的波濤形容李花林，寫白花倒映得天亮而使群鷄驚鳴等，都是戛戛獨造的未經人道之語。然而，正如李黼平《讀杜韓筆記》指出的，這些詩句「可謂工為形似之言，而詩之佳處不在此」。詩人寫李花，也是在寫自己。上半篇極寫李花的潔白與繁茂，我們不也可以聯想到詩人那驚眾的才華嗎？時當盛年的詩人，胸懷着匡時濟世之心而處於無用之地，他只惋傷光陰的浪擲，大丈夫志業無成，故在詩中借花以寄個人的深慨。下半篇惜李花也是自惜，詩語質樸，與上邊華贍的寫景語恰成強烈的對比，而詩中有文，則辭氣更為流暢，感情也顯得更為濃摯了。蔣抱玄《評註韓昌黎詩集》云：「此詩妙在借花寫人，始終卻不明提，極匣劍帷燈之致。」如寶劍在匣，華燈在幃，而劍氣燈光卻若隱若顯，給觀者以想象和聯想的餘地，這正是此詩高妙之處。
（陳永正）
青青水中蒲三首
青青水中蒲三首
韓愈
青青水中蒲，下有一雙魚。
君今上隴去，我在與誰居？
青青水中蒲，長在水中居。
寄語浮萍草，相隨我不如。
青青水中蒲，葉短不出水。
婦人不下堂，行子在萬里。
這三首樂府詩是具有同一主題的組詩——思婦之歌。它是韓愈青年時代的作品，寫於貞元九年（793），是寄給他的妻子盧氏的。清人陳沆《詩比興箋》說是「寄內而代為內人懷己之詞」，是一種「代內人答」的體裁，風格別緻。
第一首描繪送別情景。詩人以青青的水中蒲草起興，襯托離思的氛圍，又以蒲草下有一雙魚兒作比興，以反襯思婦的孤獨。魚兒成雙作對，在水中香蒲下自由自在地游來游去，而詩中女主人公卻要與夫君分離。她觸景生情，不禁依依不捨，深情地說：您如今要上隴州去，誰跟我在一起呢？語意真率、樸素，是民歌格調。短短四句詩，上下兩聯形成鮮明的對照：從地域上看，「青青水中蒲」，是風光明麗，一片蓬蓬勃勃的中原河邊景色；而「君今上隴去」，卻是偏遠荒涼的西北邊境。從情調上看，「下有一雙魚」，顯得多麼歡愉而寫意；而「我在與誰居」，女主人公又見得多麼伶仃而落寞。
第二首仍言離情，詩人以不同方式作反覆迴環的表現。開始兩句詩是比，以蒲草「長在水中居」象徵女主人公長在家中居住，不能相隨夫君而行。又用可以自由自在地隨水漂流的浮萍來反襯，言蒲不如浮萍之能相隨。所以，思婦寄語浮萍，無限感慨。
第三首主題相同，一唱三嘆，感情一首比一首深沉。「青青水中蒲，葉短不出水」，這兩句詩有興有比。用蒲草的短葉不出水，比喻思婦不能出門相隨夫君。「婦人不下堂，行子在萬里」，在空間上距離那麼遙遠，女主人公孤單單的形象也就顯現出來，而其內心的淒苦也可想而知。詩中沒有表示相思之語，而思夫之情自見。謝榛歎為「托興高遠，有風人之旨」（《四溟詩話》卷二）。
三首詩是一脈貫通，相互聯繫的「三部曲」。
第一首，行子剛剛出門離家，思婦只提出「我在與誰居」的問題，其離情別緒尚處在發展的起點上。第二首，行子遠去，思婦為相思所苦，發出「相隨我不如」的嘆息。離愁比以前濃重多了。第三首，女主人公內心的孤淒感受隨着行子「在萬里」而與日俱增，一層深一層，全詩就在感情高潮中戛然而止，餘韻無窮。
在體裁上，《青青水中蒲》繼承《詩經》、漢樂府的傳統而又推陳出新。朱彞尊謂「篇法祖毛詩，語調則漢魏歌行耳」。
詩的語言通俗流暢，風格象民歌樸素自然，看似平淡，而意味深長，前人讚之曰：「煉藻繪入平淡」，正道出這組詩的風格特色。
（何國治）
聽穎師彈琴
聽穎師彈琴
韓愈
昵昵兒女語，恩怨相爾汝。
劃然變軒昂，勇士赴敵場。
浮雲柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。
喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。
躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。
嗟余有兩耳，未省聽絲篁。
自聞穎師彈，起坐在一旁。
推手遽止之，濕衣淚滂滂。
穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸！
喜懼哀樂，變化倏忽，百感交集，莫可名狀，這就是韓愈聽穎師彈琴的感受。讀罷全詩，穎師高超的琴技如可聞見，怪不得清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、李賀的《李憑箜篌引》相提並論，推許為「摹寫聲音至文」了。
詩分兩部分，前十句正面摹寫聲音。起句不同一般，它沒有提及彈琴者，也沒有交待彈琴的時間和地點，而是緊扣題目中的「聽」字，單刀直入，把讀者引進美妙的音樂境界裡。琴聲裊裊升起，輕柔細屑，彷彿小兒女在耳鬢廝磨之際，竊竊私語，互訴衷腸。中間夾雜些嗔怪之聲，那不過是表達傾心相愛的一種不拘形跡的方式而已。正當聽者沉浸在充滿柔情密意的氛圍裡，琴聲驟然變得昂揚激越起來，就象勇猛的將士揮戈躍馬衝入敵陣，顯得氣勢非凡。接着琴聲又由剛轉柔，呈起伏迴蕩之姿。恰似經過一場浴血奮戰，敵氛盡掃，此時，天朗氣清，風和日麗，遠處浮動着幾片白雲，近處搖曳着幾絲柳絮，它們飄浮不定，若有若無，難於捉摸，卻逗人情思。琴聲所展示的意境高遠闊大，使人有極目遙天悠悠不盡之感。
驀地，百鳥齊鳴，啁啾不已，安謐的環境為喧閙的場面所代替。在眾鳥蹁躚之中，一隻鳳凰翩然高舉，引吭長鳴。「躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強」。這只不甘與凡鳥為伍的孤傲的鳳凰，一心向上，飽經躋攀之苦，結果還是跌落下來，而且跌得那樣快，那樣慘。這裡除了用形象化的比喻顯示琴聲的起落變化外，似乎還另有寄託。聯繫後面的「濕衣淚滂滂」等句，它很可能包含着詩人對自己境遇的慨嘆。他曾幾次上奏章剖析政事得失，希望當局能有所警醒，從而革除弊端，勵精圖治，結果屢遭貶斥，心中不免有憤激不平之感。「濕衣」句與白居易《琵琶行》中的「江州司馬青衫濕」頗相類似，只是後者表達得比較直接，比較顯豁罷了。
後八句寫自己聽琴的感受和反應，從側面烘托琴聲的優美動聽。「嗟余」二句是自謙之辭，申明自己不懂音樂，未能深諳其中的奧妙。儘管如此，還是被穎師的琴聲所深深感動，先是起坐不安，繼而淚雨滂沱，浸濕了衣襟，猶自撲撲簌簌滴個不止。這種感情上的強烈刺激，實在叫人無法承受，於是推手制止，不忍卒聽。末二句進一步渲染穎師琴技的高超。冰炭原不可同爐，但穎師的琴聲一會兒把人引進歡樂的天堂，一會兒又把人擲入悲苦的地獄，就好比同時把冰炭投入聽者的胸中，使人經受不了這種感情上的劇烈波動。
（陳永正）
青青水中蒲三首
韓愈
青青水中蒲，下有一雙魚。
君今上隴去，我在與誰居？
青青水中蒲，長在水中居。
寄語浮萍草，相隨我不如。
青青水中蒲，葉短不出水。
婦人不下堂，行子在萬里。
這三首樂府詩是具有同一主題的組詩——思婦之歌。它是韓愈青年時代的作品，寫於貞元九年（793），是寄給他的妻子盧氏的。清人陳沆《詩比興箋》說是「寄內而代為內人懷己之詞」，是一種「代內人答」的體裁，風格別緻。
第一首描繪送別情景。詩人以青青的水中蒲草起興，襯托離思的氛圍，又以蒲草下有一雙魚兒作比興，以反襯思婦的孤獨。魚兒成雙作對，在水中香蒲下自由自在地游來游去，而詩中女主人公卻要與夫君分離。她觸景生情，不禁依依不捨，深情地說：您如今要上隴州去，誰跟我在一起呢？語意真率、樸素，是民歌格調。短短四句詩，上下兩聯形成鮮明的對照：從地域上看，「青青水中蒲」，是風光明麗，一片蓬蓬勃勃的中原河邊景色；而「君今上隴去」，卻是偏遠荒涼的西北邊境。從情調上看，「下有一雙魚」，顯得多麼歡愉而寫意；而「我在與誰居」，女主人公又見得多麼伶仃而落寞。
第二首仍言離情，詩人以不同方式作反覆迴環的表現。開始兩句詩是比，以蒲草「長在水中居」象徵女主人公長在家中居住，不能相隨夫君而行。又用可以自由自在地隨水漂流的浮萍來反襯，言蒲不如浮萍之能相隨。所以，思婦寄語浮萍，無限感慨。
第三首主題相同，一唱三嘆，感情一首比一首深沉。「青青水中蒲，葉短不出水」，這兩句詩有興有比。用蒲草的短葉不出水，比喻思婦不能出門相隨夫君。「婦人不下堂，行子在萬里」，在空間上距離那麼遙遠，女主人公孤單單的形象也就顯現出來，而其內心的淒苦也可想而知。詩中沒有表示相思之語，而思夫之情自見。謝榛歎為「托興高遠，有風人之旨」（《四溟詩話》卷二）。
三首詩是一脈貫通，相互聯繫的「三部曲」。
第一首，行子剛剛出門離家，思婦只提出「我在與誰居」的問題，其離情別緒尚處在發展的起點上。第二首，行子遠去，思婦為相思所苦，發出「相隨我不如」的嘆息。離愁比以前濃重多了。第三首，女主人公內心的孤淒感受隨着行子「在萬里」而與日俱增，一層深一層，全詩就在感情高潮中戛然而止，餘韻無窮。
在體裁上，《青青水中蒲》繼承《詩經》、漢樂府的傳統而又推陳出新。朱彞尊謂「篇法祖毛詩，語調則漢魏歌行耳」。
詩的語言通俗流暢，風格象民歌樸素自然，看似平淡，而意味深長，前人讚之曰：「煉藻繪入平淡」，正道出這組詩的風格特色。
（何國治）
聽穎師彈琴
聽穎師彈琴
韓愈
昵昵兒女語，恩怨相爾汝。
劃然變軒昂，勇士赴敵場。
浮雲柳絮無根蒂，天地闊遠隨飛揚。
喧啾百鳥群，忽見孤鳳凰。
躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強。
嗟余有兩耳，未省聽絲篁。
自聞穎師彈，起坐在一旁。
推手遽止之，濕衣淚滂滂。
穎乎爾誠能，無以冰炭置我腸！
喜懼哀樂，變化倏忽，百感交集，莫可名狀，這就是韓愈聽穎師彈琴的感受。讀罷全詩，穎師高超的琴技如可聞見，怪不得清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、李賀的《李憑箜篌引》相提並論，推許為「摹寫聲音至文」了。
詩分兩部分，前十句正面摹寫聲音。起句不同一般，它沒有提及彈琴者，也沒有交待彈琴的時間和地點，而是緊扣題目中的「聽」字，單刀直入，把讀者引進美妙的音樂境界裡。琴聲裊裊升起，輕柔細屑，彷彿小兒女在耳鬢廝磨之際，竊竊私語，互訴衷腸。中間夾雜些嗔怪之聲，那不過是表達傾心相愛的一種不拘形跡的方式而已。正當聽者沉浸在充滿柔情密意的氛圍裡，琴聲驟然變得昂揚激越起來，就象勇猛的將士揮戈躍馬衝入敵陣，顯得氣勢非凡。接着琴聲又由剛轉柔，呈起伏迴蕩之姿。恰似經過一場浴血奮戰，敵氛盡掃，此時，天朗氣清，風和日麗，遠處浮動着幾片白雲，近處搖曳着幾絲柳絮，它們飄浮不定，若有若無，難於捉摸，卻逗人情思。琴聲所展示的意境高遠闊大，使人有極目遙天悠悠不盡之感。
驀地，百鳥齊鳴，啁啾不已，安謐的環境為喧閙的場面所代替。在眾鳥蹁躚之中，一隻鳳凰翩然高舉，引吭長鳴。「躋攀分寸不可上，失勢一落千丈強」。這只不甘與凡鳥為伍的孤傲的鳳凰，一心向上，飽經躋攀之苦，結果還是跌落下來，而且跌得那樣快，那樣慘。這裡除了用形象化的比喻顯示琴聲的起落變化外，似乎還另有寄託。聯繫後面的「濕衣淚滂滂」等句，它很可能包含着詩人對自己境遇的慨嘆。他曾幾次上奏章剖析政事得失，希望當局能有所警醒，從而革除弊端，勵精圖治，結果屢遭貶斥，心中不免有憤激不平之感。「濕衣」句與白居易《琵琶行》中的「江州司馬青衫濕」頗相類似，只是後者表達得比較直接，比較顯豁罷了。
後八句寫自己聽琴的感受和反應，從側面烘托琴聲的優美動聽。「嗟余」二句是自謙之辭，申明自己不懂音樂，未能深諳其中的奧妙。儘管如此，還是被穎師的琴聲所深深感動，先是起坐不安，繼而淚雨滂沱，浸濕了衣襟，猶自撲撲簌簌滴個不止。這種感情上的強烈刺激，實在叫人無法承受，於是推手制止，不忍卒聽。末二句進一步渲染穎師琴技的高超。冰炭原不可同爐，但穎師的琴聲一會兒把人引進歡樂的天堂，一會兒又把人擲入悲苦的地獄，就好比同時把冰炭投入聽者的胸中，使人經受不了這種感情上的劇烈波動。
