唐詩鑑賞下 P 163
唐詩鑑賞下
作者：唐代詩人
第163，共171。
松，樹木中的英雄、勇士。數九寒天，百草枯萎，萬木凋零，而它卻蒼翠凌雲，頂風抗雪，泰然自若。然而凌雲巨松是由剛出土的小松成長起來的。小松雖小，即已顯露出必將「凌雲」的苗頭。《小松》前兩句，生動地刻畫出這一特點。
「自小刺頭深草裡」──小松剛出土，的確小得可憐，路邊野草都比它高，以至被掩沒在「深草裡」。但它雖小而並不弱，在「深草」的包圍中，它不低頭，而是「刺頭」──那長滿松針的頭，又直又硬，一個勁地向上衝刺，鋭不可當。那些弱不禁風的小草是不能和它相匹敵的。「刺頭」的「刺」，一字千鈞，不但準確地勾勒出小松外形的特點，而且把小松堅強不屈的性格、勇敢戰斗的精神，活脫脫地勾畫出來了。一個「刺」字，顯示出小松具有強大的生命力；它的「小」，只是暫時的，相對的，隨着時間的推進，它必然由小轉大。不是麼？──「而今漸覺出蓬蒿。」蓬蒿，即蓬草、蒿草，草類中長得較高者。小松原先被百草踩在腳底下，可現在它已超出蓬蒿的高度；其他的草當然更不在話下。這個「出」字用得精當，不僅顯示了小松由小轉大、發展變化的情景，而且在結構上也起了承前啟後的作用：「出」是「刺」的必然結果，也是未來「凌雲」的先兆。事物發展總是循序漸進，不可能一步登天，故小松從「刺頭深草裡」到「出蓬蒿」，只能「漸覺」。「漸覺」說得既有分寸，又很含蓄。是誰「漸覺」的呢？只有關心、愛護小松的人，時時觀察、比較，才能「漸覺」；至于那些不關心小松成長的人，視而不見，哪能談得上「漸覺」呢？故作者筆鋒一轉，發出深深的慨嘆：「時人不識凌雲木，直待凌雲始道高。」
這裡連說兩個「凌雲」，前一個指小松，後一個指大松。大松「凌雲」，已成事實，稱讚它高，並不說明有眼力，也無多大意義。小松尚幼小，和小草一樣貌不驚人，如能識別出它就是「凌雲木」，而加以愛護、培養，那才是有識見，才有意義。然而時俗之人所缺少的正是這個「識」字，故詩人感嘆道：眼光短淺的「時人」，是不會把小松看成是棟樑之材的，有多少小松，由於「時人不識」，而被摧殘、被砍殺啊！這些小松，和韓愈筆下「駢死於槽櫪之間」的千里馬，不是遭到同樣悲慘的命運嗎？
杜荀鶴出身寒微，雖然年青時就才華畢露，但由於「帝裡無相識」（《辭九江李郎中入關》），以至屢試不中，報國無門，一生潦倒。埋沒深草裡的「小松」，不也正是詩人的自我寫照？
由於詩人觀察敏鋭，體驗深切，詩中對小松的描寫，精煉傳神；描寫和議論，詩情和哲理，幽默和嚴肅，在這首詩中得到有機的統一，字裡行間，充滿理趣，耐人尋味。
（何慶善）
比紅兒詩（百首錄一）
比紅兒詩（百首錄一）
羅虯
薄羅輕剪越溪紋，鴉翅低從兩鬢分。
料得相如偷見面，不應琴裡挑文君。
讓我們從另一首詩說起：「絆惹東風別有情，世間誰敢鬥輕盈？楚王江畔無端種，餓損纖腰學不成。」這是唐彥謙的詠柳詩，它從柳聯想到細腰，聯想到美人。詠柳說美人，或詠美人說柳，這是一般意義的比方。但詠柳而貶美人（如唐彥謙詩），或詠美人以貶柳，那就不是一般的比方了。這種弱彼以強此的比方，詩家謂之「尊題」（見《升庵詩話》卷八、卷十四）。
《比紅兒詩》作者自序說：「『比紅』者，為雕陰（故城在今陝西鄜縣北）官妓杜紅兒作也。美貌年少，機智慧悟，不與群輩妓女等。余知紅者，乃擇古之美色灼然于史傳三數十輩，優劣於章句間，遂題『比紅詩』。」既擇古之絶代佳人與紅兒作「比」，又從而「優劣」之，這也就是不折不扣的「尊題」格。詩共百首，把這種修辭法運用到了盡興盡致。選其一首，是可以嘗一臠肉而知一鼎之味的。
前兩句賦寫紅兒的美麗。「薄羅輕剪越溪紋」，是寫其服裝。古代越地絲織工藝十分著名，而越女浣紗向為詩人樂道。用「越溪紋」以形「薄羅」，就有一種特殊的、具體的美感。「輕」這個動詞也用得愜切，它表現出羅的薄而名貴，是不宜造次剪裁的。「薄」的春衫，又間接熨貼出紅兒身段的美來。不從正面落墨，而採取側面烘托，以引起讀者活躍的聯想，豐富詩歌形象。
古代少女頭梳雙髻，稱鴉髻（或鴉頭），取其色之烏黑。「鴉翅」，也就是鬢髮。不說鬢如鴉翅，而說「鴉翅低從兩鬢分」，就把對象寫活了。寫秀髮而傳達出人的丰神，鴉翅低分，一個天真浪漫的少女形象宛然可見。趙執信《談龍錄》提到一個著名比喻，言詩之可貴，在於使人從一鱗一爪而見到「宛然（若）在」的神龍。此詩前兩句側面襯托、寫點概面的手法似之。
後兩句是在賦紅兒之美的基礎上，進而引古為譬以「比紅兒」。
這裡是用西漢著名美女卓文君為比，又從而「優劣」之，說如果司馬相如偷看上紅兒一眼，就不會費心去彈琴挑逗卓文君了。司馬相如之愛文君固然以其貌美，卻並不全然為此，同時是因為文君的「知音」，這才有琴挑的韻事。說他看紅兒一眼就忘卻文君，不亦謬乎？然而看詩要用詩的眼光去看，詩人取喻，往往擷其一點，予以誇張，有時悖乎理反而更為盡情，正所謂「反常合道為趣」。詩人唐突古人，抑卓揚紅，卻十分有味地寫出了紅兒美的魅力。
這裡我們看到，尊題的寫法對於突出主體是有積極的修辭作用的。與「紅花雖好，也要綠葉扶持」是同一個道理。此詩運用側面落筆和弱彼強此（尊題）的手法，比起正面的刻畫，不惟省辭，而且使意境輕靈可喜，在藝術上有可資借鑒處。
王士禛、王闓運等著名詩人兼詩評家，對「比紅兒」詩都瞧得上，並加選錄。但作為數達百首的大型組詩，其寫法多數雷同，隨舉一二：「置向漢宮圖畫裡，入胡應不數昭君」、「神仙得似紅兒貌，應免劉郎憶世間」、「阿嬌得似紅兒貌，不費長門買賦金」……，給人以重床架屋之感。所以管世銘選七絶時宣稱只「收其一，此外當付之秉炬矣！」
另有一種傳說，說是羅虯廣明年間為李孝恭從事，紅兒為籍中善歌者。有一次，他請紅兒歌唱。李孝恭以紅兒為副戎屬意，不許她接受羅虯的餽贈。羅虯惱羞成怒，遂手刃紅兒。後來又深自追悔，便作比紅兒詩替她傳名。但從作者自序是看不出追悔之意的，這本事大約出於附會吧。
（周嘯天）
春晚書山家屋壁二首
春晚書山家屋壁二首
貫休
柴門寂寂黍飯馨，山家煙火春雨晴。
庭花蒙蒙水泠泠，小兒啼索樹上鶯。
水香塘黑蒲森森，鴛鴦鸂鶒如家禽。
前村後壟桑柘深，東鄰西舍無相侵。
蠶娘洗繭前溪淥，牧童吹笛和衣浴。
山翁留我宿又宿，笑指西坡瓜豆熟。
貫休是晚唐詩僧，這兩首詩是他在農村為客時的題壁之作。
第一首頭兩句寫柴門內外靜悄悄的，縷縷炊煙，冉冉上升；一陣陣黃米飯的香味，撲鼻而來；一場春雨過後，不違農時的農夫自然要搶墒春耕，所以「柴門」也就顯得「寂寂」了。由此亦可見，「春雨」下得及時，天晴得及時，農夫搶墒也及時，不言喜雨，而喜雨之情自見。
「自小刺頭深草裡」──小松剛出土，的確小得可憐，路邊野草都比它高，以至被掩沒在「深草裡」。但它雖小而並不弱，在「深草」的包圍中，它不低頭，而是「刺頭」──那長滿松針的頭，又直又硬，一個勁地向上衝刺，鋭不可當。那些弱不禁風的小草是不能和它相匹敵的。「刺頭」的「刺」，一字千鈞，不但準確地勾勒出小松外形的特點，而且把小松堅強不屈的性格、勇敢戰斗的精神，活脫脫地勾畫出來了。一個「刺」字，顯示出小松具有強大的生命力；它的「小」，只是暫時的，相對的，隨着時間的推進，它必然由小轉大。不是麼？──「而今漸覺出蓬蒿。」蓬蒿，即蓬草、蒿草，草類中長得較高者。小松原先被百草踩在腳底下，可現在它已超出蓬蒿的高度；其他的草當然更不在話下。這個「出」字用得精當，不僅顯示了小松由小轉大、發展變化的情景，而且在結構上也起了承前啟後的作用：「出」是「刺」的必然結果，也是未來「凌雲」的先兆。事物發展總是循序漸進，不可能一步登天，故小松從「刺頭深草裡」到「出蓬蒿」，只能「漸覺」。「漸覺」說得既有分寸，又很含蓄。是誰「漸覺」的呢？只有關心、愛護小松的人，時時觀察、比較，才能「漸覺」；至于那些不關心小松成長的人，視而不見，哪能談得上「漸覺」呢？故作者筆鋒一轉，發出深深的慨嘆：「時人不識凌雲木，直待凌雲始道高。」
杜荀鶴出身寒微，雖然年青時就才華畢露，但由於「帝裡無相識」（《辭九江李郎中入關》），以至屢試不中，報國無門，一生潦倒。埋沒深草裡的「小松」，不也正是詩人的自我寫照？
由於詩人觀察敏鋭，體驗深切，詩中對小松的描寫，精煉傳神；描寫和議論，詩情和哲理，幽默和嚴肅，在這首詩中得到有機的統一，字裡行間，充滿理趣，耐人尋味。
（何慶善）
比紅兒詩（百首錄一）
比紅兒詩（百首錄一）
羅虯
薄羅輕剪越溪紋，鴉翅低從兩鬢分。
料得相如偷見面，不應琴裡挑文君。
讓我們從另一首詩說起：「絆惹東風別有情，世間誰敢鬥輕盈？楚王江畔無端種，餓損纖腰學不成。」這是唐彥謙的詠柳詩，它從柳聯想到細腰，聯想到美人。詠柳說美人，或詠美人說柳，這是一般意義的比方。但詠柳而貶美人（如唐彥謙詩），或詠美人以貶柳，那就不是一般的比方了。這種弱彼以強此的比方，詩家謂之「尊題」（見《升庵詩話》卷八、卷十四）。
《比紅兒詩》作者自序說：「『比紅』者，為雕陰（故城在今陝西鄜縣北）官妓杜紅兒作也。美貌年少，機智慧悟，不與群輩妓女等。余知紅者，乃擇古之美色灼然于史傳三數十輩，優劣於章句間，遂題『比紅詩』。」既擇古之絶代佳人與紅兒作「比」，又從而「優劣」之，這也就是不折不扣的「尊題」格。詩共百首，把這種修辭法運用到了盡興盡致。選其一首，是可以嘗一臠肉而知一鼎之味的。
前兩句賦寫紅兒的美麗。「薄羅輕剪越溪紋」，是寫其服裝。古代越地絲織工藝十分著名，而越女浣紗向為詩人樂道。用「越溪紋」以形「薄羅」，就有一種特殊的、具體的美感。「輕」這個動詞也用得愜切，它表現出羅的薄而名貴，是不宜造次剪裁的。「薄」的春衫，又間接熨貼出紅兒身段的美來。不從正面落墨，而採取側面烘托，以引起讀者活躍的聯想，豐富詩歌形象。
古代少女頭梳雙髻，稱鴉髻（或鴉頭），取其色之烏黑。「鴉翅」，也就是鬢髮。不說鬢如鴉翅，而說「鴉翅低從兩鬢分」，就把對象寫活了。寫秀髮而傳達出人的丰神，鴉翅低分，一個天真浪漫的少女形象宛然可見。趙執信《談龍錄》提到一個著名比喻，言詩之可貴，在於使人從一鱗一爪而見到「宛然（若）在」的神龍。此詩前兩句側面襯托、寫點概面的手法似之。
後兩句是在賦紅兒之美的基礎上，進而引古為譬以「比紅兒」。
這裡是用西漢著名美女卓文君為比，又從而「優劣」之，說如果司馬相如偷看上紅兒一眼，就不會費心去彈琴挑逗卓文君了。司馬相如之愛文君固然以其貌美，卻並不全然為此，同時是因為文君的「知音」，這才有琴挑的韻事。說他看紅兒一眼就忘卻文君，不亦謬乎？然而看詩要用詩的眼光去看，詩人取喻，往往擷其一點，予以誇張，有時悖乎理反而更為盡情，正所謂「反常合道為趣」。詩人唐突古人，抑卓揚紅，卻十分有味地寫出了紅兒美的魅力。
這裡我們看到，尊題的寫法對於突出主體是有積極的修辭作用的。與「紅花雖好，也要綠葉扶持」是同一個道理。此詩運用側面落筆和弱彼強此（尊題）的手法，比起正面的刻畫，不惟省辭，而且使意境輕靈可喜，在藝術上有可資借鑒處。
王士禛、王闓運等著名詩人兼詩評家，對「比紅兒」詩都瞧得上，並加選錄。但作為數達百首的大型組詩，其寫法多數雷同，隨舉一二：「置向漢宮圖畫裡，入胡應不數昭君」、「神仙得似紅兒貌，應免劉郎憶世間」、「阿嬌得似紅兒貌，不費長門買賦金」……，給人以重床架屋之感。所以管世銘選七絶時宣稱只「收其一，此外當付之秉炬矣！」
另有一種傳說，說是羅虯廣明年間為李孝恭從事，紅兒為籍中善歌者。有一次，他請紅兒歌唱。李孝恭以紅兒為副戎屬意，不許她接受羅虯的餽贈。羅虯惱羞成怒，遂手刃紅兒。後來又深自追悔，便作比紅兒詩替她傳名。但從作者自序是看不出追悔之意的，這本事大約出於附會吧。
（周嘯天）
春晚書山家屋壁二首
春晚書山家屋壁二首
貫休
柴門寂寂黍飯馨，山家煙火春雨晴。
庭花蒙蒙水泠泠，小兒啼索樹上鶯。
水香塘黑蒲森森，鴛鴦鸂鶒如家禽。
前村後壟桑柘深，東鄰西舍無相侵。
蠶娘洗繭前溪淥，牧童吹笛和衣浴。
山翁留我宿又宿，笑指西坡瓜豆熟。
貫休是晚唐詩僧，這兩首詩是他在農村為客時的題壁之作。
第一首頭兩句寫柴門內外靜悄悄的，縷縷炊煙，冉冉上升；一陣陣黃米飯的香味，撲鼻而來；一場春雨過後，不違農時的農夫自然要搶墒春耕，所以「柴門」也就顯得「寂寂」了。由此亦可見，「春雨」下得及時，天晴得及時，農夫搶墒也及時，不言喜雨，而喜雨之情自見。
